Segundo Screening de "Amir"


 En la reseña pasada hablé sobre el screening privado de “Amir” que se llevó a cabo el 19 de Diciembre del año pasado, cuyo propósito fue demostrarle al cast y crew como iba quedando el proyecto y asegurarles que su trabajo durante aquellos tres o cuatro meses de rodaje no fue en vano. Sin embargo, la versión que vieron era muy diferente que la que finalmente quedó ya que la post-producción y la edición no estaban terminadas. El jueves pasado, 5 de Noviembre, se llevó a cabo el segundo screening privado en donde ya pudieron ver el resultado final. Y a diferencia de la primera, la cual manejamos con tanta discreción que ni nuestras parejas estuvieron invitadas, esta vez la vieron gente que no solo no tuvieron nada que ver con la producción, sino muchos no tenían nada que ver con cine en general. En pocas palabras, esta fue la primera vez que gente del público vieron la película. 

Son varios los cineastas que hacen su obra sin el más mínimo interés de lo que piense el espectador al respecto, he conocido a muchos de estos cineastas, y la verdad a ni uno le creo cuando me dicen esto (Bueno, al Pillado solamente). La relación entre cineasta y público es un poco difícil de definir. A veces aman películas que tienen como consecuencias la creación de terribles sagas (Como los interminables spoofs de “Date Movie” “Disaster Movie” etc.) mientras que al mismo tiempo odian obras maestras (“Birdman”, “Boyhood”, “Gravity”… sí, me han tocado oír quejas de “Gravity”). Sin embargo, yo siempre he confiado en el público con mi trabajo, siempre me he puesto a sus pies con la esperanza de que reaccionen positivamente y que al mismo tiempo sean honestos cuando reaccionen de manera negativa. Ahora, por primera vez puse “Amir” a sus pies, y esto fue lo que pasó.


CEART
 
La muestra se llevaría a cabo en el Centro Estatal de las Artes (CEART) localizado en plena vía rápida a la altura del parque Morelos. Solo en una ocasión he ido a este lugar, y quedé sorprendido por lo rápido que lo encontré ya que no es muy claro llegar. El motivo por el cual se llevó a cabo ahí y no en, digamos, el CECUT fue precisamente porque era privada, y a pesar de que Carlos Sarabia ha puesto a nuestra disposición la Cineteca Tijuana a la hora de mostrar nuestros trabajos, hacerlo de manera privada no nos sale barato. Semanas antes yo y mi Productor Ejecutivo, Mickey Brijandez, hicimos una lista de personas que queríamos que estuvieran presentes. La lista era bastante larga, y la sala de proyección del CEART es de solo 48 asientos, así que se nos hizo una buena idea hacer dos funciones, una a las 6pm y otra a las 8pm. Mientras el tiempo pasaba unos cancelaban y otros confirmaban sus presencias, hasta que el día de la muestra llegó. Lo que Mickey y yo determinamos es que la muestra de las 6pm iba estar un poco vacía, mientras que la de las 8pm estaría tan llena que posiblemente iba haber gente sentada en el piso. 
Pues bien, el día llegó. Yo no estaría presente para el inicio de la de las 6pm debido a que estaría trabajando aún, y encima de eso tenía que pasar por mi esposa a la casa, así que, según mis cálculos, llegaría justo cuando acabara la primera muestra. Afortunadamente, salí temprano del trabajo y mi esposa encontró una manera alterna para llegar al evento, así que llegué al lugar bastante temprano. Cuando llegué escuchaba la película desde afuera, estaba por abrir la puerta para entrar a la sala pero… no pude. Me ganaron los nervios, lo cual era raro ya que, supuestamente, eran pocos los que estaban presentes. Aun así no pude, así que me quedé afuera. En eso sale Brijandez y me dice “Se oye medio raro, ocupo encontrar al encargado de la proyección”. Ciertamente llegó el encargado, quien resultó ser un viejo amigo de la Preparatoria, y más o menos corregimos el problema desde el cuarto de proyección. “¿Quieres ver como se ve?” me dice mi viejo amigo. Ciertamente me asomo y me quedé sorprendido de cuanta gente había. No eran muchos, pero eran muchos más de lo que pensaba que iban a asistir. De aquí en adelante me quedé afuera platicando con el Brijandez y mi viejo amigo, pero solo por un rato ya que había quedado en pasar por Paul Jiménez, uno de los actores de reparto, y su esposa. 

Al llegar comencé a sentir la presión ya que estaba por terminar la película y esta sería la primera vez que viera la reacción del público ante este nuevo proyecto, así que durante los últimos 15 o 10 minutos que se proyectaba yo nomas estaba gritando groserías y golpeando las paredes, “Me estas transmitiendo tus nervios. Ya cálmate!” me dijo Brijandez. Durante este rato estaba mandándole mensajes a nuestra productora, Marla Arreola, quien se encontraba en el D.F., y notó que estaba TAN nervioso que prefirió hablarme por teléfono y tratar de calmarme. En eso, la película acaba, y llegó la hora de enfrentar al público presente. 

En cuanto abro la puerta se acercó JC Ayvar, a quien todos conocemos por ser integrante del colectivo 5y10, ya que tenía que irse debido a un compromiso personal, “Luego hablamos!” me dijo mientras se iba. Eso no sonó positivo, pero bueno. Se encienden las luces y la gente comienza a aplaudir. Apenas ahí vi quienes estaban presentes: Jorge Guevara, quien interpreta al protagonista, junto con su familia y amigos;  Los papás de la protagonista Lirio Karina, a quienes los conozco desde que tengo uso de razón ya que son tíos del lado de la mamá de… ¿saben? No importa! Lo que importa es que fueron una pieza fundamental del rodaje no solo de la película en sí, sino también del primer teaser que sacamos!; La mamá de Brijandez, a quien no había tenido el placer de conocer a pesar de que nos asistió en uno de los días más pesados de rodaje; las extras Ary y Julieta, quienes después haber participado en la película como extras trabajaron con Brijandez en un pequeño podcast sobre cine; Irving López, quien trabajó en la película como muchas funciones detrás de cámaras y quien no pudo estar presente en el primer screening, y su familia; Algunas otras personas que no conocía; Alejandro Meza, mejor conocido como el Gafas; Y finalmente, presente estaba la familia de Marla cuyo apoyo para la película fue igualmente esencial. De hecho, hubo un momento medio emotivo cuando Marla no quiso que colgara el teléfono y quería oír los comentarios del público, “Tengo el teléfono en la mano por que la productora de la película está en el D.F. así que salúdenla por favor!” les dije, y la familia gritó saludándola y mandándole abrazos. 

Brijandez tomó control y la atención del espectador y dio unas palabras mil veces más elocuentes que lo que pudieron haber sido las mías ya que aún estaba un poco nervioso. Finalmente acaba de hablar y le dice al público algo que yo siempre trato de evadir cuando muestro algún proyecto, “¿Preguntas?”. No me gusta hacerla ya que es bastante humillante cuando nadie te pregunta nada, sin embargo, en este caso si hubo, pero más que una pregunta fue una observación que funcionó como hincapié a una muy interesante charla sobre lo que pasa en la película. 

He asistido a muchísimos estrenos aquí en Tijuana y nunca me ha tocado ver que el público le diga a los realizadores ahí mismo frente a todos que su obra apesta, usualmente solo reciben felicitaciones, “Buen trabajo!”, etc.  Debido a que era una muestra en la que los presentes eran pura familia de los participantes esperaba algo así, sin embargo quien levantó la mano fue la mamá de Brijandez, y su pregunta básicamente fue, “¿Qué pasa con esta juventud que caen en los mismos errores, generación tras generación?”, ¿A qué error se refiere? Si no saben de qué trata “Amir” entonces mejor sáltense este párrafo! Pues bien, el largometraje lidia con un embarazo no planeado y como el protagonista batalla para aceptarlo. En realidad es más complejo que esto, pero este es el punto que señalaba la Sra. Brijandez al mencionar que era una historia trillada, pero al mismo tiempo señalando ¿Por qué sigue pasando? Su pregunta iba más en un contexto social, y en realidad no sabía que contestarle. ¿Cómo explicar que, con tantos métodos anticonceptivos, la juventud no parece entender las consecuencias de no cuidarse a la hora de tener sexo? Eventualmente de lo que hablamos era de nuestras intenciones con la temática, las cuales no eran profundizar tanto en este fenómeno social, sino mostrar la reacción de un personaje ante algo para lo cual no estaba preparado. Lo valioso de esto era que la película metió e involucró lo suficiente a la Sra. Brijandez que decidió analizar lo que vio a semejantes profundidades. En base a esto surgieron otros comentarios sobre lo mismo, y poco a poco se convirtió en una conversación y ya no tanto una sesión de preguntas y respuestas. Algo que me dio mucho gusto fue que reconocieran el trabajo de Fernando Fisher, quien ultimamente ha estado presentando su trabajo como director (“Mujer de la Noche”, “Cuestión de Suerte”), pero en este caso forma parte del elenco de “Amir” al interpretar a quien posiblemente sea, según la respuesta del público, el personaje más memorable de la película. Y finalmente tenemos el comentario de una muchacha a quien no conocía ni supe con quien venía o como se enteró del evento, pero se me quedó grabado cuando dijo que la película era “Muy realista”, lo cual me alegra bastante ya que eso es algo a lo que siempre le he tirado, y afortunadamente, en base a estas reacciones, lo he logrado.

 
La primera función terminó, y era hora de que comenzara la segunda. Se suponía que esta sería la función llena de la noche, pero medio mundo pareció haber cancelado, o haber olvidado la muestra, y asistieron muy pocos. Presentes estaban, principalmente, mi querida esposa, su hermana y su cuñado, quienes apoyaron la producción al proporcionar dos de las más importantes locaciones para la película. También estaban la mayoría del cast y crew, entre ellos Lirio, Fisher, Paul, Guevara aún seguía presente, y casi al terminar llegó Pedro Rodman. Del crew estaba Nathalia Estrada, quien trabajó en el Arte de la película y su querida madre quien hace un pequeño cameo casi al final de la película. Una amiga de la escuela acompañada de su esposo. Uno de los extras que llegó tarde a la primera función y básicamente vería lo que no vio en la segunda. Y finalmente llegó Jane Arapwe, estudiante de la UDC que trabajó recientemente como productora en el cortometraje de Omar Yñigo llamado “Lalo”. No tuvo que ver nada con la producción, pero había escuchado tanto de ella que aproveché la muestra para invitarla y conocerla en persona.

Nuevamente pasé toda la proyección afuera de la sala platicando con Brijandez y el Guevara, y ahí estuvimos durante toda la función. Esta vez no estaba nervioso ya que había muy poca gente, y la mayoría eran miembros del crew o personas que ya la habían visto. 88 minutos después la muestra terminó, pasamos igualmente yo y Brijandez al frente, solo que esta vez fue más convencional los comentarios del público en donde nos felicitaron por nuestro trabajo, tal como uno espera que pase. Aunque nos llamó bastante la observación que hizo mi cuñada al señalar que se le hizo interesante que mostráramos el punto de vista del hombre en vez del de la mujer, o ambos de manera simultánea.
La muestra terminó, solo que esta vez no se trataba de un estreno magistral como usualmente son los de la Cineteca, ni se llevó a cabo en un fin de semana como fue con el screening pasado. Debido a estos dos puntos es que no se llevó a cabo el obligatorio after party en la sexta. Solo acabó y cada quien para su rumbo. 

Han de pensar que estamos haciéndola mucho de emoción al hacer estos screenings en vez de simplemente estrenarla ya de una vez por todas, pero créanme que existe un propósito justificable de por qué no lo hemos hecho, digamos que estamos siendo estratégicos. De hecho, este evento fue una estrategia, ¿para qué o qué? Aún es muy pronto para revelarlo, especialmente porque aún no sabemos si funcionó o no, y no lo sabremos hasta en unos meses. Sin embargo, algo que descubrimos esta noche es como puede surgir una discusión de lo que pasa en la película o el posible “mensaje” que esté mandando al espectador. Yo sé el tipo de historia que estoy contando, se lo que tengo en las manos y sé qué tipo de discusiones pueden surgir al respecto, pero siempre corres el riesgo de que la película no sea nada intrigante o llamativa que al final de cuentas el espectador no reaccione o cuestione como uno esperaría que lo hiciera. Esta noche el espectador reaccionó tal cual como quería que reaccionara, aunque no esperé que cuestionaran tan a fondo como lo hicieron sobre el reflejo social de la juventud de hoy en día. Quién sabe si obtenga estas mismas respuestas en el estreno oficial, el cual aún está por determinarse cuando será, pero este es un buen comienzo, y podemos darnos una muy buena idea de lo que posiblemente venga. 

Aprovecho para agradecer a los encargados del CEART por brindarnos este espacio, pero principalmente al Brijandez, quien se la rifó por hacerlo posible.

Ahora sí viene lo bueno. El estreno oficial.

Remembranzas: Screening privado de Amir



 El 19 de Diciembre del 2014 es un día que siempre recordaré con mucha nostalgia ya que esa noche fue la primera vez que mostramos “Amir” en una sala de proyección, la cual en este caso fue la del Café Cinemático en el Centro. Fue un evento privado en donde solo invitamos a los miembros del cast y crew con una o dos excepciones, pero fue la primera vez que a todos les cayó el veinte que todo lo que nos habíamos matado meses antes, todos los sacrificios que hicimos, todas las horas que le invertimos a este proyecto valieron la pena. Por supuesto, va a llegar el día en el que este proyecto se muestre abierto al público en el CECUT (Carlos Sarabia ya me dio la luz verde de antemano), pero esta noche siempre va a ser muy especial. “BUENOS TIEMPOS” es un largometraje que se grabó durante casi un año ya que en dos ocasiones tuve que parar el rodaje, y mientras que fortaleció la relación entre algunos de nosotros como creadores, no creó el ámbito casi familiar que se fundó cuando hicimos “Amir” ya que fue más intenso y convivimos muchísimo más. Esta noche fue como una reunión después de no habernos visto por un par de meses, y aunque de los tres protagonistas faltaron dos (Jorge Guevara y Tania Niebla), fue bastante emotivo simplemente verlos juntos nuevamente. Ya va a ser casi un año de que se llevó a cabo, y solo con el tiempo me doy cuenta de que fue más significativo de lo que en el momento pareció serlo. Para empezar, mi productora Marla Arreola estaba por irse a vivir al DF dos semanas después de la muestra, así que, en cierta forma, la estábamos despidiendo esa noche. Esa vez contamos con la presencia de Chuy Padilla, obviamente sin tener idea de que cuatro meses después moriría. Y finalmente, se llevó a cabo en el Cinemático Café, el cual acaba de cerrar sus puertas de manera definitiva hace unas semanas atrás. Esos detalles le dan un toque muy melancólico a ese recuerdo, y aprovecho mi retorno al blog para hablar de esta hermosa remembranza.

Pues bien, esa noche era viernes, fui a trabajar como cualquier otro día, y al salir me dirigí derechito al Café Cinemático. En días como esos me encantan ir a trabajar ya que solo estoy viendo el reloj, esperando con ansias que sea la hora de salir. Pues bien, llegué al Café y al mismo tiempo había llegado Nathalia Estrada, quien había trabajado en el Arte de la película. La saludé brevemente, y una vez haciéndolo me dirigí al Sanborns a comprar unos puros para celebrar más tarde. Al regresar ya estaban mis productores Marla y Brijandez en el Café. Recuerdo que estábamos los tres, acompañados por Nathalia, sentados en una de las mesas, platicando de lo que estaba por venir. Poco a poco fue llegando la gente del cast y crew. Era tan exclusivo el evento que no dejamos que llevaran a sus parejas, lamentablemente se nos olvidó decírselo a Miguel Ruiz, quien hizo la música de la película, y quien llevó a su novia. Pues ya que!

Llegó el momento en el que los pasamos a la sala. Ahora, el mini cine del Cinemático era bastante pequeño, solo cabían de 15 a 20 personas, tal vez un poco más si sumían la panza y hacían espacio, así que en realidad no habían muchos presentes. En una de esas, y de una manera muy repentina, llega Gil González Penilla, director de “Los Hamsters”, “¿Qué haces aquí?” le digo, y me contesta “Si quieres me voy”. Obvio no quería que se fuera, solo me sorprendió su presencia porque ni siquiera sabía que estaba en Tijuana, pero por mí no había problema, especialmente cuando hace tiempo atrás queríamos que viera el primer corte de la película para que nos aconsejara en la edición, ya que cuando no anda dirigiendo allá en el DF. anda editando. Otra persona que no formó parte del rodaje y más sin embargo estuvo presente fue Rodrigo Álvarez debido a que queríamos que nos apoyara y aconsejara sobre en que festivales meternos y en cuáles no. 

Pues bien, llegó la hora de comenzar, y presentes estábamos yo, Brijandez, Marla, Nathalia, Chuy, Rodrigo, Gil, Miguel y su novia, Iván Gómez (Fotógrafo), José Del Razo (Asistente de Producción), Ricardo Carreño (Sonido post-producción), Lirio Karina (Actriz), Fernando Fisher (Actor), y Pedro Rodman (Actor, por supuesto). Creo que fueron todos. Como pueden ver, estuvo tranquila la muestra.
Pues bien, yo, Mickey y Marla dijimos unas palabras de introducción, les agradecimos su presencia, y el show comenzó. 

Ahora, este no era el corte definitivo de la película, no se le había hecho absolutamente nada a la post-producción ni en audio ni en imagen. La imagen no me preocupaba mucho ya que de origen me gustaba mucho como se veía, pero el audio estaba completamente desfasado y le urgía una ecualización. Yo estaba consciente de esto, y se los dije antes de que iniciara la película. Sin embargo, cuando comenzó, no pude durar ni 5 minutos cuando salí corriendo de la sala hacia el cuarto de proyección ya que el audio se oía horrible. Unas escenas se escuchaban más que otras, unas tenían más cuerpo que otras. Todo un caos. Salí del cuarto no tanto por vergüenza, sino para ver que podíamos hacer para solucionarlo ahí en el momento. Lo que tuvimos que hacer es estar al pendiente de cómo se oía y determinar si le bajábamos el volumen o no directamente desde el cuarto de control. Al poco tiempo de que salí también salió Marla por el mismo motivo. Aquí nos pusimos todos muy nerviosos ante esto. Bueno, tal vez Brijandez no, pero Marla y yo sí. Gracias a Dios ese cuarto tenía una puerta hacia el patio, así que me salí a fumarme como mil cigarros, “No la debimos haber mostrado” le dije a mi productora. Fue aquí cuando nos tomamos esta foto de abajo. Creo que se nota un poco mi frustración.
Pues bien, 1 hora con 36 minutos después terminó la película. Pasamos nuevamente al frente a dar las gracias y era hora de que todos nos fuéramos a celebrar a algún bar de por ahí. Pedro Rodman levantó la mano diciendo “¿No va haber preguntas y respuestas?”, “Pues… en el bar”, le contesté. Sin embargo era obvio que quería decir algo, así que lo dejamos que se expresara, y lo que expresó fue una genuina admiración hacia lo que acababa de ver. Pedro había leído todo el guion desde el comienzo, y desde el comienzo le gustó lo que leyó, pero, por lo que dijo en ese momento, nunca se imaginó que iba a ser lo que fue. De la misma manera Miguel, el músico, expresó su admiración, al igual que Chuy, aunque este último señaló que había mucho diálogo, lo cual es entendible ya que acababa de formar parte de “Workers”, filme en que los personajes no dicen una sola palabra hasta cada 5 o 10 minutos. Pues bien, hasta ahí dejamos de hablar y decidimos seguirle en un bar llamado Yadira´s que se encontraba a la vuelta de la esquina. Mientras iba saliendo Chuy se despidió diciéndome que estaba puesto para la siguiente película que hiciéramos, y le dije que muchas gracias y que por supuesto. Esa fue la última vez que lo vi.


Íbamos en camino al Yadira’s, yo saco mis puros que compré anteriormente en el Sanborns y comienzo a fumármelo. “Ahorita vamos hablar de tu película Paredes” me dijo Gil. Wow! Eso no sonaba como algo bueno, pero pues a eso se expone uno al mostrar su trabajo.

Llegamos al lugar, pedimos cheves, cotorreamos entre todos, ya saben cómo es la cosa. Dos personas llegaron ahí al lugar. La primera fue Yvette Carrillo, la hermosa actriz que recientemente se encuentra estudiando en la UABC y que fue tan amable de asistirnos con el teaser que sacamos al principio de ese año  (El cual estrenamos en la muestra de “BUENOS TIEMPOS” en el Ciclo de Cine Independiente en Marzo del 2014) ya que la actriz principal, Tania Niebla, no estaba en la ciudad y ocupábamos hacer ese teaser. Originalmente ella estaba invitada al screening, pero llevó a unos amigos y, pues, era privado, así que no quiso dejar a sus amigos solos. La otra persona que también llegó al Yadiras fue Vladimir Aguirre, quien es uno de los gaffers más talentosos de la ciudad hasta donde yo sé, igual y tiene muchísimos más talentos y yo ni en cuenta. “Me hubieran llamado para ayudarles con la película“, me dijo, y le respondo “Pues sí queríamos, pero según teníamos entendido que sales caro, y la neta no teníamos lana”, “No mames Paredes!” me responde. Pues bien, ya estábamos pisteando cuando Gil finalmente nos dio sus dos centavos. Bueno, en realidad no nos dio su opinión oficial ya que era apenas un segundo corte, pero su queja ahí fue más que nada la edición. “Aquí en Tijuana no saben editar!” nos dijo de una manera, debo admitir, muy exaltada. Ciertamente le hacía falta otra repasada a la edición, es por eso que el 23 de Diciembre, 4 días después de la muestra, Gil vino a mi casa, repasamos la película entera, y nos aconsejó sobre ciertos detalles que pudieran mejorar. La película pasó de 96 a 88 minutos de duración. Tal vez no parezca que fue mucho el cambio, pero créanme, sí lo fue. Rodrigo en realidad no dijo nada, o no recuerdo que haya dicho nada, solo le seguía la onda a Gil sobre los detalles que había observado de la edición.  En realidad fue muy poco lo que se quedó Rodrigo al comienzo, se tuvo que retirar por un rato, pero nos prometió que regresaría más tarde. 

Como dos o tres horas después regresó, y nos agarró ya con unos cuantos tragitos encima, esta vez estábamos todos en la sección para fumadores. Para entonces ya muchos se habían retirado, entre ellos Lirio Karina, quien me agradeció por la oportunidad de haberla agarrado para el proyecto. Como se le quiere a mi querida prima! (Es prima hermana de mis primos hermanos). Rodrigo nos acompaña en la conversación. Ahora, ya estaba un poco alcoholizado, no sé cómo llegamos a lo que estábamos por llegar, pero por alguna razón estábamos hablando sobre el motivo por el cual quisimos que Rodrigo estuviera ahí, así que decidimos hablar sobre que festivales fueran buenos para mostrar la película.  Ahora, estábamos ahí celebrando el hecho de que el proyecto que tanto trabajamos estaba prácticamente hecho. Estábamos contentos de que ahora todos formábamos parte de un largometraje tijuanense. Lo último que ocupábamos escuchar era en que festivales “Amir” iba a ser rechazado. Sin embargo, para eso estaba Rodrigo, así que me pareció razonable que comenzara a hablar de eso, pero Rodman no sabía cuál era el papel de Rodrigo. “Tu película no va a quedar en este’’’ festival! Tu película no va a quedar en este otro festival” etc. Pedro lo interrumpe y le dice:

Pedro: “Haber, haber! Espérame tantito! Tal vez estoy confundiendo tu seguridad sobre este tema con soberbia, pero ¿Con que huevos te atreves a decirnos lo que puede o no puede pasar con la película? ¿Tú que has hecho?

Rodrigo: He hecho dos cortometrajes que se han mostrado en distintas partes del mundo (“Luciano” y “Memin: Crónicas de un Boxeador”).

Pedro: Dos cortometrajes (Pedro comienza a aplaudir) Bravo! Felicidades! Eres todo un experto!

Todos nos quedamos paralizados, viéndonos los unos a los otros, y poco a poco se fue intensificando la discusión entre Pedro y Rodrigo. Mickey quiso calmar la cosa, pero no funcionó, así que solo vimos como ambos discutían. Recuerdo como apagaba mi cigarro mientras que al mismo tiempo ya estaba encendiendo el siguiente. Después de unos 15 o 20 minutos ya se calmó un poco la cosa y todo volvió a la normalidad, y al poco tiempo cerraron el lugar.  Salimos a la banqueta y ahí estuvimos todavía un buen rato platicando, ya solo quedábamos muy pocos. Antes de que cada quien se fuera a su casa Rodrigo nos dice, “Estoy ansioso por trabajar con ustedes”. Irónicamente, apenas hace unos meses decidió no apoyarnos y no tener ninguna relación con el proyecto ya que no le traía ningún beneficio a él o a su nueva casa productora hacerlo. Oh well, así son los negocios.

A las 3:30 am llegué a mi casa, me estaba poniendo la pijama, y en eso miro a mi celular y tenía un mensaje de texto de Marla, diciendo que estaba muy orgullosa por formar parte de este proyecto, y era precisamente eso mismo lo que yo pensaba en ese momento mientras dormía. Fue una noche muy satisfactoria y estaba muy contento y agradecido de haber contado con el equipo que conté durante este rodaje. Como a las 4am quedé dormido… y a las 5am sonó mi alarma para irme a trabajar. 

Muchas cosas han pasado desde ese entonces con esta producción. Cosas buenas y malas, Cambios drásticos y otros sutiles, Decepciones y Admiraciones. Pero pienso que esa noche fue la última en la que nos comportamos como una familia. Yo sé que aún falta el estreno oficial, pero no será lo mismo. Llevábamos tiempo sin vernos cuando se llevó a cabo ese screening, pero aún teníamos la cercanía que tuvimos durante todo el rodaje. Pero ahora un año ha pasado, y en ese año la mentalidad de muchos ha cambiado, incluyendo la mía. Todos se fueron eventualmente por su camino para seguir con otros proyectos, tal como debe ser.  Menos yo. Yo sigo con “Amir”, y seguiré mientras el proyecto tenga vida. Yo creo que eso fue lo que mayormente definió la noche: En cierta forma fue una despedida en lo que cada uno se fuera por su lado. Ahora solo nos queda esperar vernos todos nuevamente el día del estreno. Espero sea igual de placentero, y estoy seguro que lo será, pero siempre recordaré ese momento en el cuarto de proyección en el que los tres que comenzamos el proyecto esperábamos con ansias que terminara.