Estreno de "Marcelo" en la Cineteca Tijuana

El sábado pasado, 16 de Noviembre, se llevó a cabo el estreno oficial de "Marcelo" en la Sala Carlos Monsiváis del Centro Cultural Tijuana. La ópera prima de Omar Yñigo finalmente llega a la ciudad después de haber recorrido festivales como Morelia, San Diego Latino FF, el de Barcelona, entre otros. El evento fue muy especial ya que contábamos no solo con la presencia del mismo Omar, sino con el elenco, incluyendo Héctor Jiménez y Laura Zapata. Yo llevaba queriendo ver el filme desde que se estrenó a principios del año en el SDLFF, pero por cuestiones del destino nunca se me hizo. El mes pasado se mostró en el Media Arts Center en San Diego, estaba súper puesto para ir, pero cuando se anunció este estreno en la ciudad preferí mejor esperar. 

Debido a la dimensión del proyecto era de esperarse que los boletos se agotaran, así que fui al CECUT dos horas antes para comprarlos. El detalle es que, a diferencia como en el Cinepolis, esto no te garantiza un buen lugar. Así que aún estaba ese pequeño detalle. 
Llegamos yo y mi esposa poco después de las 7pm, pero aún no habían llegado Omar ni los actores. Sin embargo, el lobby estaba retacado de gente. No estaban las figuras de la localidad que uno regularmente espera ver ya que, supongo, algunos ya la habían visto en SD. Presentes estaban compañeros como Abraham Sánchez, Martin Soberanis, Abraham Ávila, JA Apodaca, Marco Antonio Espinoza, Suzuki Tellez... creo que esos éramos los únicos. Esperaba más aún ver a gente de la UDC ya que Omar ocasionalmente da clases ahí en la escuela, pero no había nadie a excepción de algunos de sus alumnos. Pues bien, esperamos por un par de minutos hasta que finalmente llegaron, les tomaron algunas fotos, y finalmente accesamos a la sala. 
Yo ya tengo mi lugar favorito en la cineteca, pero esta vez estaba apartado para gente de la producción. Sin embargo nuestra querida y estimada Yadira Gutiérrez nos pasó a un área más exclusiva ya que somos, por decirlo así, clientes distinguidos que nunca faltamos a los eventos culturales. Se llevaron a cabo las introducciones necesarias por parte de Carlos Sarabia, y la función comenzó.
Al terminar pasó Omar y el elenco al frente a darnos unas palabras y hacer un pequeño Q&A. Nadie realmente le hizo preguntas a excepción de unos cuantos que hicieron las más obligatorias como, "¿En qué te inspiraste?", "¿Cuál fue el reto al interpretar a la mamá, Sra. Laura?" etc. Generalmente todos los que pedían el micrófono solo querían expresar sus felicitaciones y decir lo orgullosos que estaban por que el filme fue hecho por un tijuanense. Una persona muy emotiva a la hora de expresarlo fue la actriz Norma Contreras, a quien nunca he tenido el gusto de conocer en persona, pero la conozco únicamente por su interpretación en "Flor de Nopal" de 5y10 Producciones, uno de los mejores cortos hechos por la productora. Otro momento emotivo fue cuando el papá de Omar, quien apenas podía hablar, no solo lo felicitó a él, sino a su esposa por haber criado a un hijo tan talentoso. 
A mí no me gusta amontonar a los invitados cuando se estrena algún proyecto ya que media sala quiere ir a darles un abrazo, pero esta vez lo hice ya que Omar, a pesar de ser generalmente por facebook nuestras conversaciones, es una de las personas más amables y humildes de la localidad, y vaya que me vienen algunos a la mente que si estuvieran en la posición de Omar se comportaran como unos viles rockstars. También saludé a Héctor, a quien conocí hace tres meses en el Corto Creativo. Me dio mucho gusto verlo, y más aún me agradó que se haya acordado de mí. 

Lamentablemente no me pude quedar mucho tiempo en el brindis ya que tenía un compromiso, pero me alegró haber asistido a este tan importante evento y más aún que haya tenido tan positiva respuesta. 
Felicidades Omar! Te deseo todo el éxito del mundo, nadie lo merece más que tú.

Marcelo

La homosexualidad entre dos hombres proyectada en la pantalla grande puede ser muy incómoda para un heterosexual, tal fue el caso conmigo con "La Mala Educación" (2004) de Almodóvar, la cual mostró a los homosexuales como perversos y aterrantes seres con intenciones maquiavélicas. Es por eso que me fascinó tanto "Brokeback Mountain" (2005) la cual nos contó la historia de dos hombres que se enamoraban pero no podían estar juntos por las complicaciones que dicha situación trae consigo. No es común que un Hetero quiera que dos homosexuales vivan felices por siempre cuando el filme mira a la temática de frente, pero en el caso de Brokeback, eso era lo que yo quería. No fue eso exactamente lo que sentí con "Marcelo", pero si sentí una gran empatía hacia el personaje, deseando que realmente viviera feliz por siempre, y si era al lado de otro hombre pues que así sea. 

"Marcelo", como todos sabemos, es la opera prima de Omar Yñigo, quien se ha destacado por ser un talentoso guionista. Por varios semestres ha impartido clases en la UDC, algunos amigos míos han tomado su clase, y todos han quedado fascinados por lo que aprendieron de él. Lo único suyo que me ha tocado ver es su cortometraje llamado "La Ventana de Luciano", protagonizado por Héctor Jiménez, posiblemente el actor tijuanense que más ha sobresalido en la industria ya que ha participado en filmes como "Voces Inocentes", "Sin Nombre", y por supuesto, "Nacho Libre". Ese corto me encantó la primera vez que lo ví aquel Halloween del 2007 en el Antiguo Palacio de Gobierno, y quedé sorprendido como con la simple dirección y fotografía pudo crear una atmósfera tétrica y amenazante. 

Ahora viene "Marcelo", la cual cuenta la historia de un joven treintón que aún vive en un mundo de comics y superhéroes, mientras que en el mundo real vive sobre protegido por su madre. A ella no parece molestarle que su hijo viva de esa manera ya que aún puede controlarlo y manipularlo, pero lo que no sabe es que su hijo tiene intereses homosexuales. Está obsesionado con un superhéroe llamado Platino’Kid, quien convenientemente para él tiene un cuerpo musculoso y atractivo. Un día llama a un número 1-800 que ve en una revista pornográfica, en donde un tal Brandon te dará placer por el monto correcto. Hacen una cita, y se sorprende al descubrir que Brandon es en realidad Julio, un joven que le debe a su madre tres meses de renta y vive justo al frente de su casa. La relación que surge entre ambos no es amorosa, sino de descubrimiento. El hecho de que Julio es el tipo de persona que le puede cumplir sus deseos sexuales es emocionante para Marcelo ya que es muy accesible para él, y a Julio le llama la atención este joven quien está dispuesto a lo que sea con tal de ser introducido a este nuevo mundo de placer. Me vienen a la mente los personajes de "Kids" de Larry Clark, quienes presumen y toman orgullo en quitarles la virginidad a diferentes niñas. Para Julio es intrigante hacerlo por Marcelo, y viceversa. 

No todo comienza como un acto de generosidad y nobleza. Julio lo hace por dinero, y Marcelo hace un trato con él: Enséñame y yo consigo para tu renta. Pero muy pronto parece habérseles olvidado todo esto y solo conviven sin compromiso alguno. Lamentablemente nunca se le hace a Marcelo tener relaciones ya que siempre se topan con frecuentes interrupciones, pero Yñigo las maneja no de una manera manipulable, sino una manera circunstancial. Durante la primera mitad de la película su mamá parece ser simplemente la villana de la película, pero cuando la vecina le informa lo que está haciendo su hijo con Julio su papel en el filme cambia, y ya no es tanto una villana sino un personaje antagónico con intereses contrarios a los del protagonista. Omar nos muestra detalles de su pasado, y mientras no estamos de acuerdo con su reacción al respecto, es entendible. 

El filme se mostró a principios de año en el San Diego Latino FF, y desde entonces la mayor parte de quejas que llegué a escuchar fueron sobre la actuación de Aarón Díaz como Marcelo. Ciertamente no es la más obvia opción para interpretarlo, y su actuación es más perteneciente a una telenovela que a una cinta de cine, lo cual es entendible ya que todos sabemos que es un galán de telenovela (Recientemente protagoniza "Santa Diabla" en telemundo al lado de Gaby Espino... maldito suertudo!).  Sin embargo, sentí muchísima empatía hacia el personaje, acepté su situación, entendí su actitud, y al final no pude evitar sentir tristeza por él no porque Omar lo maltratara de la misma manera que, no sé, David Lynch maltrató al Hombre Elefante, sino porque quería que fuera feliz, pero no podía.

Lo que pasa al final nos muestra como el cine mexicano la riega al querer dramatizar las cosas de manera desesperada y obvia. "Marcelo" es todo lo contrario, nos enseña cómo se puede ir cocinando dicho final a través de la película con pequeños momentos introspectivos. Sabemos cómo y por qué llegamos ahí, y en realidad no sabemos cómo va acabar. 

Es un filme muy observativo a los detalles, pero no es un art film. Es entretenida pero no es cine comercial. Tiene momentos cómicos, pero no es una comedia. Tiene una relación entre dos hombres, pero no es un "gay flick". Omar encuentra un perfecto balance entre todo esto en el que nada se ve exagerado, forzado, o sobreactuado. Todo está perfectamente calculado, y gracias a esto la historia se cuenta sin ninguna distracción. En Facebook puse que se me hizo un filme triste, y ciertamente lo es por la manera en como el personaje fue forzado a retener sus verdaderos deseos durante toda su vida, y como ahora que se libera de eso finalmente sonríe. 

Nota: Curioso que sale un personaje que es básicamente el mismo que interpretó Héctor en "La Ventana de Luciano", un discapacitado obsesionado con fotografiar a los OVNIs. ¿Que habrá sido lo que pasó con él la última vez que lo vemos, y qué relación tiene con lo que pasa al final con Marcelo? Eso aún ocupo descifrarlo.  

"Dark Tijuana" en Cineteca

Por cuestiones de fuerza mayor me he estado atrasando a la hora de postear mis reseñas. El perfecto ejemplo es esta misma en la que hablo sobre la muestra del documental "Dark Tijuana" de Marco Antonio Espinoza que se llevó a cabo en la Cineteca Tijuana  hace una semana. Espero poder solucionar este problema para estar mas al tanto de las cosas.

Pues bien, ciertamente la muestra se llevó a cabo el lunes 28 de Octubre, y como suele pasar en dichos eventos llegué media hora antes de que empezara todo el mitote. Me gusta hacer eso para cotorrear a todos aquellos que me encuentro, incluyendo al mismo director. Ciertamente llegando al CECUT me topé con Irving López, quien trabajó en el docu en el area del sonido. Cotorriamos un rato afuera mientras nos echabamos un cigarrillo. Durante este año se han llevado a cabo diversos estrenos de proyectos locales tales como "Suena" de Saulo Cisneros y "Navajazo" de Ricardo Silva, en ambas muestras el lobby estaba lleno de gente antes de entrar a la sala, en especial el de Saulo ya que estaba no solo gente del ambito local de cine, sino de la música también.

Esta vez, después de terminarnos los cigarrillos, pasamos al lobby y, bueno, digamos que si yo no supiera que estaba por llevarse a cabo una muestra no me hubiera dado cuenta. Habían dos o tres persones sentadas en los sillones, Marco y Carlos Sarabia. Por supuesto, ambos han estado presentes en muestras pasadas y saben que no es normal que este tan vacío faltando tan poco para que comience. Marco en especial estaba sumamente nervioso. El detalle es que no era estreno como las veces pasadas, sino era una segunda o tercera muestra, ya varia gente lo ha visto y no tienen necesidad de verlo de nuevo (Es por eso que solo mostré una vez "BUENOS TIEMPOS"). Tal vez hubiera sido mejor realizarlo en la Sala de Video ya que es mas chica, pero la Cineteca es la Cineteca, y si se te da la oportunidad de mostrar tu trabajo ahí no puedes ni debes rechazar la oportunidad.  En el estreno que se llevó a cabo el año pasado Marco hizo la muestra junto con un performance, lo mismo quería hacer aquí solo que no encontró a nadie que lo hiciera. En un punto se lo suplicaba a la productora, Bethanya Saba, pero igualmente se negó. Más estrés para Marco.

Afortunadamente llegó más y más gente, y aunque la sala no se llenó, aun era una significante y satisfactoria cantidad. Yo estuve todo el rato con el Brijandez y Marla Arreola, una estudiante de la UDC que estaba muy molesta por como otros compañeros de su escuela no vinieron a apoyar a Marco, quien también es estudiante de ahí. Presentes estaban Iván Gomez y Suzuki Téllez, quienes también trabajaron detrás de cámaras del docu (De echo Marla también por un tiempo). Y por supuesto, mi querida ex-compañera de preparatoria Celeste Contreras, quien es una de las mayores impulsoras de la onda gótica en TJ.
 
Lo que pasó el resto de la noche fue predecible: Se llevaron a cabo las introducciones necesarias, el proyecto se mostró, se acabó, felicitaciones, y adiós. Sin embargo, en cuanto el proyecto debo mencionar algo.  Casi al final hubo una escena que no venía incluida en la versión original que vi en el 2012. En esta escena uno de los entrevistados llamado Sean Zullo habla con la cámara de tal manera que parecía haber sido algo improvisado y nunca planeado de grabarse, y esta diciendo como la gente crean un estereotipo de que los góticos son satánicos y son algo negativo. Lo interesante de esta escena es que esto lo dice mientras que al mismo tiempo vemos como uno de sus...¿como les diremos?... Hombres lo ayuda a cambiarse desde ponerle sus zapatos hasta sus pantalones. Según tengo entendido de que es una persona con deficiencias físicas, y ciertamente podemos ver cicatrices en su cuerpo, pero no se, no soy experto pero me dio la impresión de que fácilmente pudiera cambiarse solo y eso de que lo cambien lo hace por... no se, ¿espectáculo?. Hay algo irónico en la manera como habla de estereotipos mientras que esto está pasando a la vez. La escena es una favorable adición al docu en cuestión de auto percepción, pero la pregunta es ¿Que nos afirma esto de los góticos? ¿Nos queda mas claro por que hacen lo que hacen? Cuando terminó nos encontramos en el lobby al cineasta Carlos Matsuo quien dijo que entró a la sala sin entender a los góticos, y cuando salió aún no los entendía.

Supongo que tuvo las mismas reservaciones que yo tuve originalmente del proyecto ya que surgen muchos momentos en los que Marco hubiera podido profundizar para que  entendiéramos lo que pasa en sus cabezas, pero no lo hace. He hablado de esto con él en distintas ocasiones, y su respuesta siempre es la misma, "no fue mi intención". La intención aquí fue mostrarnos lo que ahorita esta pasando en la "Cúpula del Vampiro", y en ese sentido el docu es informativo. Supongo que escenas como esa nueva y otras más en las que se cuestionan cosas más a fondo son indicaciones de lo profundo que el docu pudo haber sido, pero hey! Yo no soy el Director ni el docu esta echo para mí, y si Marco no quiso pues que así sea, y así fue.

Independientemente de todo esto, me alegró ver que el docu tuvo buena respuesta, incluyendo por un señor a quien no conozco ni se como se llama, pero se que trabaja con el San Diego Latino Film Festival.  Al Brijandez  también le gustó por lo informativo que fue para él ya que no tiene  ni la menor idea de lo que pasa ni quienes son los que participan en el ámbito gótico.
Foto: EMOCIONADO... PREMIOS PECDA 2013!
Marco es uno de los muy pocos cineastas activos en la localidad que realmente hace cosas y las hace con muchísima pasión y romance. Me alegró enterarme al día después que recibió el apoyo del PECDA para otro proyecto documental que tiene en mente, y espero que eso lo influya y le traiga el apoyo necesario para que pueda hacer "Rafa de Tijuana", un largometraje de ficción sobre un tipo que rondaba las calles con el sueño de ser actor, o algo así. Esto es fascinante para mí considerando lo mucho que me gusta apoyar a los largos de ficción que se hacen en la ciudad. Eso se hará mas adelante, por ahorita tiene su largometraje documental, el cual lo hizo con gente que, en base a lo que vi tanto en la muestra del año pasado como en esta última, realmente lo apoya y lo admira.
 Felicidades por todo Marco!

Scream 3 y lo que se convirtió en The Following

No soy fan de "The Following", la serie protagonizada por Kevin Bacon que trata sobre una secta de asesinos en serie y como la policía, incluyendo el detective interpretado por Bacon, hacen lo posible por capturarlos. No es que no me guste, simplemente no me llama la atención. Sin embargo, acabo de descubrir algo que en realidad me molesta sobre su origen.

La serie es escrita por Kevin Williamson, quien también escribió tres de cuatro de las películas de Scream. Iba en secundaria cuando me tocó ver "Scream 2", la cual es indudablemente mi favorita de las cuatro, y ciertamente es la que fue mejor recibida de todas. Asi que cuando vi los anuncios de la tercera en el 2000 me emocioné muchísimo, pero había un pequeño detalle, esta no fue escrita por Williamson, sino por Ehren Kruger, posiblemente el peor y mas sobrevalorado guionista trabajando en Hollywood. Ciertamente no fue una buena película esta última, por lo cual siempre lamenté la partida de Williamson.
 
Ehren Kruger

Hace unos días vi la segunda con tal de mantener el espiritu halloweenense activo, y ahí me acordé de la partida de Williamson en la tercera y decidí investigar en wikipedia. Ciertamente mencionan que no pudo regresar por que estaba comprometido con otros proyectos cuando decidieron hacer la tercera, lo cual es razonable, pero lo que me llamó la atención es que dice que escribió una idea de 5 cuartillas para la tercera parte, pero Kruger la descartó a la hora de escribir su pésima versión. En la de Williamson se creaba una secta por seguidores fieles de los asesinatos cometidos por el Ghostface, asi que Sidney (Neve Campbell) se enfrentaba no solamente contra uno o dos asesinos, sino todo un ejército. Para ser justo no fue la culpa de Kruger que se haya descartado esa idea, sino por que acababa de pasar los asesinatos de Columbine por esas fechas y no se les hizo prudente sacar una película sobre esta temática. Así que se descartó esta idea de la secta hasta que más de una década después se le dio seguimiento y se convirtió en lo que hoy es, lo adivinaron, "The Following".
 

Que mala onda, ¿no? Que coraje cuando eventos de la realidad alteran la idea de un artista. Sabiendo esto miro atrás a la escena introductoria de la Segunda parte, en la que Jada Pinkett Smith y Omar Epps son asesinados en un cine cuando van al estreno de "Stab", una película basada en los asesinatos de la primera. En esta escena vemos a la gente del público con las mascaras del asesino, gritando y celebrando histéricamente. Lo más impactante de esta escena es que Jada es asesinada ahí al frente de todos, pero nadie hace nada por que piensan que es parte del show. Cuando Jada camina moribunda y se detiene frente a la pantalla grande es cuando la gente se da cuenta que acaba de ser atacada de verdad. Siempre me impacta esa escena, y ahora que conozco la idea original de la tercera puedo ver pequeñas indicaciones de como todo pudo haber evolucionado hasta crear una secta de asesinos. Que pena la verdad, y que desperdicio.