Casi...


Antes que nada quiero desearles un buen y productivo Halloween a todos y cada uno de ustedes. "Les informo que mi ultimo corto "CUARTO" esta terminado"... esto les afirmaría si no me faltara un diálogo que no grabé. Es la primera vez que me pasa algo tan improfesional (Claro, no soy un profesionista en cine, pero trato de ser tan responsable como uno). Usualmente cuando voy a grabar ya se lo que voy a grabar, ya se que escenas y hasta donde. En el último día de grabación se me juntaron muchísimas escenas y fue por esto que se me olvidó. Lo estoy explicando pero no justificando. Afortunadamente, es una frase muy sencilla en la que no muestro quien lo dice cuando lo esta diciendo, sino a quien escucha. Tomas de reacciones faciales tengo muchas de los actores por lo cual lo único que me falta es el diálogo. De ahí en fuera ya esta terminado. La exposición vendra siendo en febrero/marzo 06.

viva la resonance!!!!

AMAR TE DUELE: Después de 3 años la volví a ver.


"Amar te Duele" es una historia de amor, e irónicamente su único defecto es... la historia de amor. Que raro, verdad? Cualquiera pensaría que a causa de esto la película fue un fracaso, pero no. Sobresale no por la historia de amor, sino por lo que la rodea.

La película trata de un niño pobre y una niña rica que comienzan una relación amorosa, pero tienen muchos problemas a causa de las diferencias sociales. El director, Fernando Sariñana, y la guionista, Carolina Rivera, no son nada discretos. Me parece muy frustrante como cada 5 minutos de la película nos recuerdan que la película trata de la discriminación social en México ya sea con imágenes o diálogos como, "Mi corazón es igual que el tuyo, ni mas caro ni mas barato". No dejan que la audiencia lo analize por sí mismos.

Rivera confiesa que quizo hacer una película de un amor imposible como "Romeo y Julieta", pero me enristece lo muchísimo que se parece el momento en que los protagonistas, Ulises (Luis Fernando Peña) y Renata (Martha Higareda), se ven por primera vez a la escena en que Leonardo Dicaprio y Claire Danes se ven por primera vez en "William Shakespere's Romeo & Juliet".


Ulises es pobre, trabaja con su papá en el tianguis, tiene un hermano que es retrazado mental, le gusta patinar y grafitear al igual que a todos sus amigos, tiene un don para dibujar, y comete actos de inmoralidad tan inaceptables como tener relaciones en la calle mientras sus amigos patinan detrás de ellos. Renata es rica, vive en una mansión, su hermana Mariana es niña fresa con problemas de alcoholismo, es virgen y desea perder su virginidad "por amor". Ambos se conocen en el centro comercial Santa Fe en la ciudad de México y se enamoran.

Un pretendiente de Renata llamado Francisco (Alfonso Herrera) enfurece al saber de la relación y se pelea frecuentemente con Ulises. En cuanto esto el personaje de Ulises tiene un detalle que me gustó: Es una persona que cuando surgen problemas trata de calmar las cosas, pero cuando la otra persona se niega Ulises responde a golpes. Son varios los que estan a contra de la relación, entre ellos estan Mariana y el mejor amigo de Ulises llamado Genaro (Armando Hernandez).

La iluminación es clara y limpia al mostrarnos el mundo de Renata, en cambio al mostrarnos el de Ulises es amarillenta y granienta. Las actuaciones son de lo mejor. La dirección es bastante impresionante. El ambiente pobre de Ulises y el rico de Renata son creibles hasta el mas mínimo detalle. Lo decepcionante, repito, es la historia de amor.


Nunca hay química entre los dos actores, actuan muchísimo mas natural cuando estan con sus familiares o amigos que cuando estan juntos. Nos llega la impresion de que se sienten incómodos y solo se abrazan o besan por que la historia lo requiere. Los diálogos son de lo mas cursi que se puedan imaginar, tales como, "Nunca he ido al mar, pero veo tus ojos y me imagino como es. Hermoso". Las escenas en las que suponemos que estan conociéndose mutuamente nos la muestran sin audio y con musica de fondo, como si Sariñana le quiere sacar la vuelta a lo mas importante de una historia de amor.

Afortunadamente, los dos protagonistas son tan buenos actores que en realidad creemos que estan profundamente enamorados y entendemos por que reaccionan como reaccionan ante la relación.

Y para terminar, el final. Es curioso como mucha gente espera hasta ver el final para decidir si la película es buena o es mala. Yo no, yo se que muchas buenas películas son víctimas de un ridículo final y no por eso debemos olvidar todo lo que nos conmovió durante la mayor parte de ella. Este es el caso de "Amar te Duele". Termina con un final que no es nada realista o creible. De que puede pasar puede pasar, pero no por que pueda suceder debe de ser aceptable. Nos queda bastante claro que el escritor quería hacer un final triste y conmovedor. Pero no fue así. Un director como Kevin Smith hubiera hayado el final mas razonable, pero le falló gravemente a Rivera y como resultado es posible que muchos llegaron a odiar la película.

Aún así, es una buena y divertida película con buenísimas actuaciones que no se debe desperdiciar solo por ser predicible ya que tiene su corazoncito, a la fuerza, pero lo tiene.

Joseph Perez

A los 18 años mi hermano estudiaba cine en Southwestern Collegue, y como en el 98 grabó su primer cortoemtraje co-dirigido por un joven llamado Joseph Perez. El proyecto se llamaría "Sling Blade Symphony" y los acompañé a la grabación de una escena en la que yo controlé la cámara debido a que ambos salían en la escena. Esa fue mi primer experiencia como cortometrajista.

Mas adelante ví una versión del corto, pero mientras pasaba el tiempo le editaban cosas ya fuera en la música o en imágenes. Hasta este día aún tengo dudas de cual de todas las versiones que vi es la definitiva.

A principios del 2002 yo empezaría a grabar mi primer corto llamado "Un Dicho Aprobado", pero días antes de comenzar me dejaron sin cámara. Que hiba a a hacer? Mi hermano me solucionó este problema al pedirle la cámara a Perez. Nunca le dijo a Perez que quien operaría la cámara sería yo y no él, la única razón por la que aceptó Perez fue por que mi hermano le dijo que era un proyecto de él y no mío, y no lo culpo, yo para nada le soltaría la cámara a alguien que no fuera de confianza. Prefiero ir yo personalmente a grabar.

En el 2003 Perez comenzó a grabar su corto llamado "When the World went Away" y pidió la colaboración mía y de mi hermano para que ayudáramos durante la producción y que saliéramos de extras cuando se requiriera. No pude negarme, o mas bien, no quise. Y dicho y hecho, salí de extra como enfermero y como vampiro. Oh, Disculpen, "When the World Went Away" trata de que toda la humanidad se convierte en vampiros a ecepción de un ser humano llamado Neville. Uno de los días en los que le ayudé tuve que dejar pasar una oportunidad de editar la música de mi corto en la UABC, pero Joseph me lo editó él mismo el 29 de Mayo... en mi cumpleaños.









En la foto de la derecha vemos a tres jovenes: el de la izquierda es Joseph Perez, el de enmedio Aaron Soto, y el de la derecha.... no se. Esta es foto de uno de los muchísimos eventos llamados cinemainc patrocinados por Soto y su produccion Scandalous Productions, en los que estrenaron el cortometraje de Perez. De hecho, fue en Cinemainc 2004 donde lo ví por primera vez. Me decepcionó un poco el resultado debido a que estaba muy largo y muy lento (esto solamente funciona en películas de 70-120 minutos, no de 20-30), pero sentí un gran alivio cuando Perez me confesó que solo era un borrador y que aún estaba trabajando en la edición. La edición final aun es larga pero mucho mas aceptable.

Durante la producción de "When..." Perez me mostró varias producciones que tenía en mente, y varios cortos que si terminó pero eran mas bien como experimentos. Uno de ellos era una versión local de "Evil Dead" de Sam Raimi. Este proyecto fue solo un experimento y verlo como un cortometraje sería injusto para Perez. Otro fue "Johnson & Johnson", el cual trata de la misión de dos policías al estilo setentero. Este no fue un experimento, sin embargo, experimentó un estilo desgastándolo con demasiadas escenas de acción donde, francamente, no nos interesa el resultado.

Pero bueno, el proyecto mas importante hasta ahorita es "When the World went Away", donde Perez tomó la sabia decisión de enfocarse en como un hombre sobrevive en un mundo apocalíptico y no en los vampiros.


Esta es una foto de una de las locaciones de "Nexus 8" el siguiente corto de Perez. No tengo idea de que trata este, y no quiero tenerla, ya que quiero que esta vez me llegue de sorpresa. En realidad Joseph Perez es uno de los mejores cineastas locales que he conocido, es muy apasionado, pero mas que nada, es una persona tan humilde. Nunca presume ni anda alborotando a los demas cuando algo interesante le sucede. Por ejemplo: Un día mi hermano le llamó por teléfono y platican por un buen rato. Como a los 10 minutos mi hermano le pregunta, "Y que onda con el cine?", Perez contesta, "OH, pues gané un concurso por hacer un video de 'Perfect Circle'". Ven? Si mi hermano no se lo preguntara nunca le hubiera dicho. Admiro muchísimo a Perez. Tan solo tiene 26 años y al ritmo que va, va a llegar muy lejos.


Julio Pillado


Un día en la preparatoria iba caminando con mi amiga Denisse Herrera (Quien supuestamente hará el papel de la prima de Gael Garcia Bernal en la nueva película de Alejandro Gonzalez Iñarritu) , nos dirijíamos a la alberca que se encuentra en la parte trasera de la escuela porque habían unas bandas tocando. Al llegar vimos que estaba tocando un banda llamada "Ambiente".La música que tocaban era básicamente instrumental, ocacionalmente cantaban. Nos gusto mucho la música ami y a Denisse, pero despues de 10 o 20 minutos terminamos abrazados por que era una música tan deprimente y nostálgica. Con el tiempo conocí al vocalista, su nombre era Julio Pillado. Al salir de la prepa no volví a saber nada de él.

El año pasado asistí al festival "Corto Creativo 04" de la UDC, y ahí estaba Julio. Me dijo que estaba estudiando en la UDC y supuse que fue al evento solo para apoyar, pero me confesó que le había dado por el cine y estaba planeando realizar un cortometraje. Mi experiencia con músicos, cortometrajistas, etc. me han dejado claro que una persona tiene talento en un solo campo artístico, no en dos, y Julio era un gran músico. No me malentiendan, no pensé, ni pienso, que Julio no tiene talento en el cine. Lo que pensé fue que si Julio llegara a ser un gran director de cine, fuera una rareza en el mundo artístico tijuanense. Durante todo el evento me dijo que le gustaba el cine surrealista y que precisamente así sería su cortometraje. En realidad me llamó muchísimo la atención.

En Agosto de este año se llevo a cabo el festival "Corto Creativo 05". Desafortunadamente, por si no leyeron el post que hice acerca de este evento, llegué tarde. En cuanto llegué estaba exponiéndose un corto. Estaba obscurísimo y me era difícil encontrar un asiento. Cuando finalmente lo encontré quize concentrarme en el corto, pero era un corto bastante extraño que... bueno, así fue como lo describí brevemente en el post acerca del evento: "...un cortometraje que incluía una serie de sucesos muy extraños, incluyendo unos niños sin ojos por que su mamá se los había comido. Nunca supe el nombre de este corto..." En un breve receso que tuvimos me encontré a Julio y me preguntó, "Viste mi Corto de 1/2 hora?", "No huey, llegué tarde!", le contesté.

Días después del evento me cayó mas o menos el veinte. Julio hizo un corto surrealista, lo expuso en el evento, es común que a los filmes surrealistas se les llamen extraños. Llegué a la posible conclusión de que este corto era el de Julio, pero nada me aseguraba que lo fuera.

Hace un par de semanas vi esta foto de Julio en el cecut donde se llevaba a cabo premier de su cortometraje "Extraños Conocidos". En Tijuana, no importe que tan grande o chico sea un evento, se publica en la web. Así que busque a Julio y ví un poster del cortometraje. Fue ahí donde me dí cuenta que sí era el corto que estaban proyectando en el Festival mientras iba llegando ya que vienen breves descripciones del proyecto que me lo aseguran.

Una de las descripciones que mencionan es que en el proyecto sale un "osito cariñosito". No estoy seguro de que trata esto, pero recuerdo una toma en la que el protagonista camina por la calle, hay gente en la toma, y en el fondo vemos pasar a un personaje enorme y redondo. Cuando lo ví me gusto muchísimo, si estuviera viendo este proyecto en mi casa le regresaría una y otra vez. Pero no descifré que era eso que paso por la pantalla. Llegué a pensar que era alguna persona con un traje de bebe enorme, o algo así, pero ahora sé que era un osito cariñosito. Ahora, que hacía un oso en esta escena? no lo se. Es posible que este personaje haya tenido su propia introducción durante lo que no ví del proyecto, pero si no fue así en realidad no importa, me encantó esa toma. Simplemente, es surreal.

Otra escena descrita que me aseguró que este era el proyecto es la mención de trasvesties. Momentos antes de que se acabe el proyecto vemos como unos trasvesties le hacen un lap dance al protagonista.

Algo que tambien escribí acerca este corto en el post de "CC 05" fue que, "...me dio tristeza el hecho de que era obvio que el director quería causar escalofríos en la audiencia pero lo único que causó fue risas." No en mí, yo no me reí en ningun momento, pero el resto de la audiencia sí. Tal vez me equivoqué al afirmar que el director quiso causar escalofríos , pero definitivamente no quería causar risas. Tal vez la gente no sabe en que manera lidiar con proyectos surrealistas debido a que las intenciones no son muy claras, pero bueno, no afirmaré que el proyecto tuvo mala respuesta por solo 10 minutos que ví de él. A mi me dejó con curiosidad y ganas de verlo completo, espero poder pronto.

Julio, estés donde estés, solo quiero que sepas que te apoyo y te deseo suerte!


Young Frankestein


La temporada de Halloween a llegado, esta es la temporada del año donde toda la gente le hace tributo a lo tenembroso, macabro, terrorífico, y lo obscuro. Independientemente de lo que muchos religiosos dicen, este no es un evento en el que alabamos a Satanás ni nada. Por que la gente hace este tributo? Muy sencillo, es divertido. Es normal ver cine de terror en estos días, pero yo les recomendaría una película que le hace tributo a la clásica novela de Mary Shelley llamada "Frankenstein".

Esta película se llama "Young Frankenstein", una gran comedia hecha por Mel Brooks, y escrita por él y Gene Wilder. Esta no es una versión cómica de la historia clásica, tiene su propia historia aunque es solo pretexto para realizar una sátira. En"Young Frankenstein" vemos al nieto de Victor Frankenstein, el científico que originalmente creo al mounstro que ya todos conocemos. El nieto se llama Fredrick Frankenstein, y esta avergonzado de lo que su abuelo hizo que le exige a toda la gente que pronuncien su normbre "Frankonstin". Viaja a Transylvania al castillo de su abuelo a arreglar unos negocios familiares y es ahí donde conoce a sus asistentes Igor e Inga. En el castillo encuentra el libro que explica como su abuelo revivió al mounstro, le interesa tanto que a final de cuentas termina creando su propio mounstro.

Esta es una comedía chistosísima y se los juro que desde que empezó la temporada la he estado viendo y viendo y nunca me canso de verla. Es una película que no solo es de verse en esta temporada, sino cuando sea, pero al verse en Halloween señala lo que los religiosos no entienden o no quieren entender: Halloween es una temporada para verle el lado divertido a todo aquello que normalmente nos asusta. Te da miedo los fantasmas? en Halloween te disfrazas de uno y vas a la calle o a una fiesta con tus amigos e inevitablemente te diviertes muchísimo. No involucra nuestras creencias y no hay nada personal en Halloween, es pura cura.

Aunque debo mencionarles algo. Es mas o menos indispensable que sepas inglés para que le entiendas a varios de los chistes ya que surgen confusiones gramaticales y hacen bromas con ellas. por ejemplo:

Werewolf significa hombre lobo, ahora si dividimos la palabra por sílaba sería were-wolf. were significa donde, wolf es lobo, donde-lobo. Los personajes van pasando por el bosque en una carreta, Igor la maneja e Inga y el doctor van atrás. Se escucha un lobo maullar en el bosque y el doctor dice...

Dr: Werewolf!

Igor: Allá (apunta al bosque).

Dr: Que?

Igor: Allá lobo, acá (apunta alfrente) castillo.

Dr: Por que hablas así?

Igor: Pensé que usted quería que hablara así.

Dr: No, no quiero.

Igor: Como quiera, soy accesible.

.... ven? Pero bueno, aún así es una buena película y Halloween es la mejor temporada para verla.

Comparando!
















Dawn of the Dead (2004) es un remake de la clásica de George Romero que originalmente salió en 1978. La nueva versión no lo había vistio por que... no se! en realidad no se por que, pero finalmente la ví ayer. Mientras la veía no sabía si enojarme o reirme.

En las películas de zombies que he visto durante toda mi vida siempre los zombies son lentos y caminan por la tierra atacando a cualquier persona que se les acerque. No mucho había cambiado en las películas recientes hasta que llegó "28 Days Later", una película dirigida por Danny Boyle. Antes de ver "28.." entré al internet a ver fotos de esta película y me sorprendí al ver una en la que los zombies estaban corriendo. Si tienes la capacidad de correr significa que debes de pensar rápido, lo cual es raro por que los zombies no tienen cerebro debido a que es gente ya muerta. Esto me llamó mucho la atención.

Al verla a finales del 2003 me quedé en shock sin poder creer el pánico y el suspenso que contenía esta película. Es la mejor película de zombies que he visto, la mas madura, la mas creativa y la mas tenebrosa. Bueno, esa y "Night of the Living Dead" de Romero. En todas las películas de zombies que he visto nos queda claro que todo es ciencia ficción sin importar lo realista que sean los zombies o lo realista que sea la historia. En"28..." son seres comunes que se infectan con rabia y no gente que ha muerto y revive. Debido a esto, los zombies aún tienen cerebro y es razonable que tengan la capacidad de correr. Esta película tiene un sentimiento vívido y realista que penetra hasta lo mas profundo de tus miedos.

Al año despué sale el remake de "Dawn of the Dead" y que creen? los zombies también corren! Me pregunto, de donde habrán agarrado esa idea? Dejando la lógica de que si un zombie pueda correr o no, con que cara sacas una película de zombies que contiene uno de los detalles mas importantes que hace original a otra película que acaba de salir tan solo un año antes? Y hasta rugen igual!

No lo tomen a mal, Dawn of the Dead es una película muy bien hecha y vale mucho la pena verla. Contiene unas escenas impresionantes, de hecho los primeros 10 minutos son hechos con muchísima creatividad y talento. Pero me sentí ofendido por parte de Danny Boyle. Mucha gente va a decir que "Dawn.." es una mejor película que "28...", y no los puedo culpar. En "28..." comienza ya que la evacuación de los sobreviventes se llevó a cabo, ya que todo el mundo tiene consciencia de ellos, no hay gente huyendo de ellos por que ya pasaron "28 días después" de todo eso, y tampoco hay zombies en la calle ya (de hecho nos informan que no les gusta salir de día). En vez de eso nos muestra una historia mas humana de supervivencia. Pero "Dawn.." nos muestra cuando todo comienza, como la gente corre por la calle, como los zombies corren por la calle, escena de acción, tras escena de acción, tras escena de acción. No me opongo a nada de esto, simplemente señalo por que a la gente le gustaría mas esta.

Existe la posibilidad de que el guión existió desde antes de "28...", pero estoy segurísimo de que no incluía esa pequeña e indispensable característica de los zombies.

Mi consuelo es que esta hecha muy bien y tiene escenas inesperadas y una que otra predicible, pero si tendría que recomendarles una de estas dos, estoy seguro que ya saben cual sería.

cerobudget...