Marco

Marco Paredes

Recientemente mi hermano, Marco Paredes, ha aparecido en blog con mayor frecuencia. Ocasionalmente había escrito sobre él, pero en realidad estaba desconectado de esto del cine por tener otras prioridades. Como en la reseña del estreno de los "Z's" mencioné, él tomo cursos y clases de cine en Southwestern College al lado de Giancarlo Ruiz, Joseph Pérez, y Aarón Soto. Lo único que hizo como director fue co-dirigir "Slingblade Symphony" con J.Pérez. De ahí en fuera editó y actuó. Esto fue en 1998-2000.

Juan Carlos Paredes (Mi otro hermano), Mariana Vega (Su ahora esposa), Marco y Joseph

en uno de sus proyectos.

Marco en "Sling Blade Symphony"

Durante los años ha querido hacer proyectos, pero por una u otra razón no ha podido. Este año hizo un corto conmigo y Marcio para Filmaka, pero no alcanzó a acabarlo a tiempo. Recientemente está planeando uno, pero bueno, siempre ha estado planeando hasta que desafortunadamente algo pasa y se interpone. Por lo menos en cuestión de dirección. Algo que recientemente también esta haciendo, y muy bien, es producir y actuar en mi siguiente proyecto. Esto incluye unas improvisaciones que nos costó trabajo a todos los presentes aguantarnos la risa ya que decía y hacía cosas que nadie veía venir. Debo admirar a los demás actores por seguir en su papel a pesar de que estaban a punto de bajar la guardia y soltar la carcagada. Carolina Machado, quien interpreta a la muchacha del cortometraje RENDER de Marcio y ha participado en algunos cortos de 5 y 10, estaba presente mientras rodábamos una de las escenas en las que Marco improvisó, y recuerdo que mientras yo sostenía la cámara, y Marco hizo lo que hizo, Carolina se tapó la boca y se volteó para otro lado. No pudo aguantar. No se si cause el mismo impacto en el público ya cuando vean el resultado final, tal vez pensarán que es chistoso pero planeado. Pero pensándola bien, las improvisaciones NUNCA se deben de notar. Al terminar el proyecto que estoy dirigiendo él comenzará el suyo, y a pesar de no tener ningún trabajo como prueba, yo he escuchado sus ideas, y se que será muy bueno.



Para demostrarles que tipo de obstáculos se interponen aquí les dejo este video que se grabó en Aguascalientes donde vemos a esta banda haciéndo soundcheck durante su gira por la República. Sí lo ven, verdad?

Halloween 2009: Estreno de los Z's

Hace dos años pasé Halloween viendo cortos realizados por Tijuanenses que fueron seleccionados en Morelia ("La Ventana de Lucio" de Omar Yñigo, "33 1/2" de Aarón Soto, "L'Instant Avant" de Alvaro Zendejas, y "Algesia" de Cathy Alberich). Este año lo pasé viendo el screening de un corto dirigido por uno de los rechazados de Morelia a pesar de ser igual de talentoso que los anteriores mencionados. Me refiero, por supuesto, de Giancarlo Ruiz y su cortometraje "Los Z's".


Después de cuatro o cino años trabajando en él (El tampoco recuerda cuanto tiempo ha pasado), Giancarlo finalmente termina su cortometraje que tanto anhelabamos ver. La primera vez que escribí sobre él en el blog no sabía que decir sobre él debido que, a diferencia de Aarón Soto, no tenía un blog o algo que nos informara sobre su progreso o sus recientes trabajos. Lo que sí descubrí era que se encontraba haciendo un corto sobre una familia de zombies (Reseña).

A finales del año pasado Giancarlo me invitó a su casa sobre un asunto de "Séptimo...", pero tambien me mostró un primer corte del proyecto (Reseña), convirtiéndome en la tercer persona que lo había visto. Debo admitir, me sentí sumamente halagado.

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El sábado pasado, 31 de Octubre, se llevó a cabo el screening en playas de Tijuana al aire libre. Yo, mi hermano Marco (Ex-compañero Escolar de Giancarlo), Alvaro Zendejas, y Angel llegamos juntos después de una larga búsqueda del lugar. Prácticamente llegamos a barrer, no había nadie, ni conocíamos a nadie de los muy pocos presentes. Afortunadamente llegamos junto con Joseph Pérez, quien se encargaría de la proyección.

Alvaro Zendejas

Pasó y pasó el tiempo, no llegaba ningún realizador pero sí invitados de Giancarlo, incluyendo sus actores.

Marco Paredes, Alvaro Zendejas, y Abraham Sanchez

Después de un largo rato llegó Abraham Sanchez junto con su mujer, Frine. Con ellos venían Jorge I. Sanders, su querida esposa, y Ricardo Silva. Y más adelante llegó Julio Pillado, y vi que platicaba con Sanders de una manera muy...

Julio Pillado hablando con Sanders

No puedo hablar al respecto (No es algo sexual, eh?), simplemente diré que... neh! no puedo decir nada. Disculpen por dejarlos con la duda.

Jorge I. Sanders

Anywhoo, mas tardé llegó el anfitrión, Giancarlo, quien se veía tanto nervioso como emocionado, contento como aterrado. Yo creo que cualquiera en su caso estuviera así, imagínense, después de tanto tiempo al fin su bebito verá la luz. A cada rato nos daba updates, "Ahorita en 10 minutos, eh?", "A diez para las 11pm", "Ahorita a las 11pm". Hasta que finalmente nos dijo, "En 5 minutos". Mas o menos por ese entonces llegó Adriana Trujillo.

Cada quien agarró el lugar mas cómodo, y al fin comenzó...

Mi review del corto lo dejaré para otra reseña exclusiva.

Una vez terminando el corto la mayoría nos retiramos a pesar de que Giancarlo avisó que mostraría otro corto que hizo no se si antes o después de los Z's. El señor Croce, o algo así.

En realidad fue corta la noche. No pasó nada de interés a excepción de corto en sí. La respuesta fue buena, muchas risas ya que los Z's es mayor parte del tiempo una comedia. Pero era Halloween, uno usualmente no se queda en un lugar solamente durante toda la noche, por lo menos hoy en día ya no.

En una ocasión Giancarlo me dijo que ya había perdido la inspiración por el corto, que ya había pasado su momento y que la única razón por la que lo estaba acabando es por que "era lo correcto". Me imagino que se refirió a los actores. Algo similar me pasó con "Un Dicho Aprobado". Tan convencido estaba de que estaba pésimo que quería dejarlo en el olvido y seguir adelante. Pero recuerdo cuanto los actores aportaron, todo lo que sacrificaron que decidí terminarlo en honor a ellos. Lo mismo, supongo, pasó con Giancarlo, especialmente después de 4 o 5 años. Pero saben? en el trabajo no se nota para nada algún toque que indique que hubo falta de inspiración o algo así. El corto tiene la energía y la vibración que uno regularmente espera de un proyecto de Giancarlo. Sin embargo, el viaje no ha terminado para el Gianca ya que nos informó que se encuentra 99.99999999% terminado. Aún falta el 0.0000001%. Acaso hará una diferencia? Puede que sí. Pero estoy seguro que aún faltando eso Giancarlo ya puede estar tranquilo, y prácticamente ya esta en la meta.

Marco Paredes. Giancarlo Ruiz, y Joseph Pérez,
quienes tomaron cursos de telemedia y cine juntos en Southwestern Coollege hace diez años."Nomás falta el Aarón (Soto)!", les dije.

Felicidades Giancarlo! y espero verlo nuevamente pero en un lugar mas cerrado, no se, en la Sala de Video del Cecut por ejemplo. Lo siento, nunca he sido fanático de ver cine al aire libre. Pero eso no me impidió apreciar el corto. Nuevamente, Felicidades!

Flyer y Promo del Evento de Clausura de REACTIVO 510

Pues bien, el Taller de REACTIVO 510 ha llegado a su fin. Aunque no lo crean si me hubiera gustado ir, sobre todo el de audio lo cual es, creo yo, lo que más nos falla localmente. Lamentablemente tenía que grabar mi proyecto, entre muchísimas otras cosas. Pero bueno.

Lo que más me llama la atención del evento de clausura son los cortometrajes que se exhibirán, sobre todo los de competencia de las preparatorias (Los ganadores, según se me informó, participarán en el rodaje de los dos cortos de 5 y1 0 que vienen, incluyendo el de Alberto Gutierrez). Pues bien, la información sobre el evento la pueden ver en el flyer de arriba, espero puedan asistir.

Todo Incluido **

"Todo Incluído" es un filme con buenas intenciones. Quiere deshacerse de algunos cliches cinematográficos y su mayor logro es que nos convence de que será predecible pero al final las cosas tienen un pequeño twist que no esperábamos. El mayor problema del filme es definición y sentimiento. Todo lo que pasa se queda ahí en la pantalla sin transmitir los sentimientos de los personajes. Cierto, "Temporada de Patos" es un filme en el que igualmente todo queda en la pantalla, pero en ese caso fue intencional. En este, el director, Rodrigo Ortuzar, quiere que nos empaticemos con los personajes, quiere transmitirnos sus sentimientos y frustraciones, pero no lo logra.

La historia con una introducción por parte de Gonzalo (Jesús Ochoa) que nos da la impresión de que algo trágico o mínimo dramático va a suceder. Después de ahí vemos como él y su familia se van de vacaciones a una playa de lujo en la Rivera Maya. Su familia son su esposa Cármen, originaria de Chile; Macarena (Ana Serradilla), la hija mayor; Camila (Martha Higareda) la mediana; y Andrés (Jesús Zavala), el menor. Los tres hijos tienen algo particularmente notable: Macarena se acaba de separar. Camila es la rebelde de mal humor. Andrés tiene un afán de tomar fotos para todo.

Al llegar ahí todos se separan y comienzan sus viajes auto reflectorios.

Tras enterarse de que tiene una enfermedad en fase terminal, Gonzalo decide irse a otro lugar a explorar sus horizontes. Una vez que él se va, Cármen decide buscar refugio con un comerciante de ahí de la playa (Jaime Camil). Macarena comienza una amistad bastante íntima con una mujer sumamente atractiva llamada Miranda (Leonor Favela de "Blade II" y "Voces Inocentes"). Andrés le hace un favor a un muchacho que termina con él chatiando y teniendo sexo cibernético con la novia de uno de los empleados del hotel.

Camila es la que no hace mucho, y es una lástima ya que es interpretada por Martha Higareda, una de las mejores actrices mexicanas de su generación. Tiene un potencial inmenso y puede hacer todo el papel que se le proponga, pero en este caso la mayor parte del tiempo se la pasa rondando por el hotel, la playa, los paisajes, etc. sin hacer nada de verdadero interés.

Cuando digo que al filme le falta definición es por que pasan muchas cosas que son realmente confusas. El personaje de Jaime Camil parece tener un objetivo, pero termina haciendo algo completamente opuesto a lo de su personaje que lo convierte en una adición innecesaria, es de esos casos en los que después de que acaba el filme recuerdas al personaje desde el comienzo y no hace sentido nada de lo que había hecho antes de revelar sus intenciones. La última escena de Camil simple y sencillamente no hizo nada de sentido. La huída de Gonzalo se debe a algo, y ese algo le da un poco de sentido a su acto, pero por otra parte es un poco innatural. Durante todo el filme Andrés nos da señales mixtas en cuanto su sexualidad, y a pesar de que no hay sexo sí hay una escena de masturbación sumamente excesiva y forzada. Y en cuanto Camila descubrimos que es cerrada y aislada, pero todo es un mecanismo de defensa, ¿pero defensa en cuanto que? Nunca queda claro. El único personaje que mantiene una linea emocional recta que le da sentido a todos sus actos es el de Macarena, quien finalmente afirma algo sobre ella que nunca antes había querido aceptar.

Todos los huecos, confusiones, actitudes mezcladas, etc. le quita interés al filme y por esto deja de ser entretenido. Si se sacaron aspectos de los personajes por debajo de la manga, entonces pueden sacar cualquier cosa, y de igual manera sin relacionarlo con lo ya visto, y en dicho caso ¿Por que nos involucramos? Esa es la falla mayor.

Aún así, el filme no lo llamaría malo. Uno de sus mayores aciertos es la fascinante actuación de Jesús Ochoa. En el filme "El Conejo de la Luna" Ochoa interpreta a un policía cruel, vil y pervertido. No me lo imaginaría interpretando a Gonzalo como un señor tranquilo, confundido y tierno, pero lo interpreta de una manera sumamente convincente y extraordinaria. De hecho, hay una escena en la que insulta a una cubana llamada Usnavy (Maya Zapata) debido a un acto malicio de un guía fraudulento. La cubana sale del lugar enfurecida, Gonzalo la persigue y le pide perdón de tal forma que la cubana, y nosotros, sentimos y creemos que es una persona respetuosa, honesta, y en realidad esta arrepentido y apenado por haberla insultado. Esta escena me encantó, y es, creo yo, la única en la que nos transmiten sus sentimientos. Mas escenas así y hubiera sido una experiencia emocional como ninguna otra.

El filme tiene su mérito, solo es cuestión de que los guionistas se sienten y definan mejor a los personajes y sus intenciones como lo hicieron con el personaje de Macarena.

5 y 10 regresa...Y ALBERTO DIRIGE!

Alberto Gutierrez

El Colectivo 5y 10 esta listo para entrar nuevamente en acción después de casi 2 años sin producir nada. Ese tiempo lo han estado invirtiendo en Reactivo 510, el cual incluye capacitar y reclutar a jovenes interesados en el cine para sus nuevos dos cortos. Uno de ellos sera dirigido por El Rudo, quien dirigió uno de los segmentos de WC al igual que el cortometraje AB galardonado en Recortos 48. Pero la mayor sorpresa es que para el otro corto será Alberto ALVERTOV Gutierrez quien estará sentado en la mesa de director. Esta será la primera vez, dentro del historial del colectivo, que ocupará ese papel.

Alberto, como todos sabemos, tiene fama de ser muy, muy, muy estricto y criticón en cuestión de cine, tanto que me confesó que ningún corto tijuanense le gusta, nisiquiera los de 5 y 10. Claro, esto me lo dijo como hace dos años, igual y para ahorita ya encontró uno por ahí que le agrade. Y eso que no han visto el detrás de cámaras de "La Invasión" como se pone en el momento de grabar. Ahora, este muchacho que tanto nos ha despedazado nuestros trabajos (Mi mediometraje "Cenizas Quedan" lo remató llamándolo tedioso) será el que será enjuiciado y puesto a prueba. Que feo se oye eso de enjuiciado, ¿verdad? Pero no, no lo tomen a mal. No soy vengativo ni diré "Ah, este desgraciado hizo pedazos mi trabajo, entonces yo despedazaré el suyo", al contrario, yo y Alberto tenemos una buena y respetable relación, y tengo mucha curiosidad para ver como aplica toda la disciplina que usualmente nos exige a nosotros sus compañeros realizadores.

Sí, yo se, esa actitúd criticona de Alberto lo ha hecho un poco infamoso, pero es aquí donde yo mismo los reto a que vean y juzgen el trabajo por sí mismo y no le den una crítica negativa por que el director sea como es.

Me emociona el retorno de 5 y 10, aunque estamos de lados opuestos en cuestión ideológicas y mi forma de trabajar es sumamente diferente a la de ellos, siempre me ha entusiasmado estar ahí sentado en la sala cuando estan a punto de estrenar sus trabajos. Pero mas emocionado estoy por que Alberto al fin, después de tantas lecciones que nos ha querido dar, nos va a demostrar como aplicarlo a un proyecto. Al fin veremos de lo que tanto ha hablado.

Suerte Albie, you better cure cancer... cinema cancer!

...y si alguna parte de la reseña se escucha con un tono malicioso hacia Alberto, creanme que no es para nada ese el caso, él sabe que lo amo!

Antropofagus

Una noche en humanidades en la UABC Abraham me empezó a contar detalladamente lo que pasaba en "Antropofagus", el segundo cortometraje protagonizado por el enmascarado asesino que mata a sus víctimas de la manera mas brutal posible. Me contaba, y me contaba, y me contaba hasta que terminó diciendo, "Y ahí acaba". Entonces, obviamente, al entrar a verlo por primera vez sabía que era exactamente lo que iba a pasar, paso a paso. ¿Me mató la sorpresa? Algo. Nunca sabré como el corto se interpretó para todos aquellos que no sabían absolutamente nada de lo que iba a pasar.

Lo que sí detecté fue el progreso de Abraham en cuestión de calidád técnica, visual, y sonora. Lo sonoro debemos aplaudirle a Luis "Dasein" Blanco, quien nuevamente demuestra que domina el audio de manera impecable. Esta vez, bajo la dirección de Abraham, intenta cosas muy diferentes a las que había hecho antes, cosas que en otros proyectos pueden ser defectos aquí ayudan a crear una atmósfera aterradora.

En cuestión visual es un caso muy particular. El corto lo ví un día antes de haber visto "Bury the Hatchet 2: The Gathering" de Diego Alvarez, corto que imita el experimento "Grindhouse" de Rodriguez/Tarantino como muchos lo han hecho (Ligeramente "El Mundo es un Vampiro"). Sin embargo ninguno lo hace de manera mas perfecta como Abraham con este nuevo corto, pero el no lo hace con la intención, sino para crear, al igual que el audio, una atmosfera aterradora. La imagen se ve desgastada, hay pequeños huecos, hay momentos en los que se desgasta tanto que esuchamos como el "motor" del proyector quiere estallar.

Algo que hace aquí Abraham y que estoy en duda si fue o no fue prudente para este tipo de corto es que es muy paciente con la edición. Durante la mitad del corto vemos como llega a su "casa" y se prepara para seguir con la segunda fase de su labor. Abraham muestra esto muy a detalle, demasiado. Usulamente valoro cuando un proyecto hace esto, pero después de que "Podofagus" fue muy ágil en su edición, me cayó un poco de sorpresa. No fue una mala sorpresa, solo un poco indiferente. Afortunadamente los cortos de Abraham son valorados y apreciados generalmente por la imágen, asi que a pesar de haberme sentido indiferente con esta decisión, nunca pude desprender mis ojos de la pantalla.

Como pueden ver, hasta ahorita solo he halabado el aspecto técnico del corto, y es lo que mas puedo halabar.

En cuanto la historia, pues, no hay historia, es solo un anécdota de ocho minutos que sucede durante un día "laboral" del asesino en el que enfrenta un pequeño obstáculo. Obviamente habrá comparaciones entre esta y "Podofagus", y es aquí donde aprovecho para poner una parte del review de Roger Ebert sobre la comparación de "Indiana Jones and the Kingdom of then Crystal Skull" con las primeras tres...

"... All you can do is compare one to the other three. And even then, what will it get you? If you eat four pounds of sausage, how do you choose which pound tasted the best? Well, the first one, of course, and then there's a steady drop-off of interest.

That's why no Indy adventure can match "Raiders of the Lost Ark" (1981). But if "Crystal Skull" (or "Temple of Doom" from 1984 or "Last Crusade" from, 1989) had come first in the series, who knows how much fresher it might have seemed?".

En efecto "Antropofagus" no es superior ni inferior en cuestión de historia que "Podofagus" por que ninguno de los dos tienen historia. Ambos son ejercicios en estilo, edición, audio, música, contrastes, movimientos y cortes bruscos, terror, sangre, etc. Pero es posible que algunos que algunos de ustedes no puedan evitar NO verlo de esta forma, se decepcionen, y preferirán que "Podofagus" hubiera sido la única aventura del enmascarado, y en base a esto es posible que no puedan notar el progreso en el aspecto técnico.

Aunque miren, me pongo a pensar que, precisamente, por que yo sabía que era solo un caso más y no una historia superior al primer corto, tal vez es por eso que no me topé con este posible inconveniente. Pero tambien me pongo a pensar que yo siempre he pensado, al igual que Ebert, que el estilo siempre es superior que la historia (Aún así no debemos confiarnos y subestimar la historia).

Hace poco escribí una reseña sobre la reciente insistencia por "guiones" y "buenas historias" en la ciudad, lo cual es algo que sigue vigente. Y ahora llega este corto que ignora este aspecto cinematográfico y simplemente nos asombra con su energía y vibración. ¿Acaso será afectado por esta reciente condición local? Yo personalemente no lo creo ya que afortunadamente Abraham, como escribí en la reseña sobre él mismo, ya creó su propio mundo y puede hacer en él lo que quiera y será bienvenido por todos.

Me alegra informarles que Abraham también me informó aquella noche que esta recientemente escribiendo un tercer corto con el enmascarado, y será más impactante e impresionante que los otros dos juntos. Espero que el saber esto no me afecte como posiblemente sucedió con este al igualmente saber lo que pasaría. Digo posiblemente por que a pesar de yo saber todo lo que iba a pasar, como mas o menos se iba a ver, y como iba a concluir, mientras pasaban los créditos finales aún estaba embarrado en mi asiento, en shock.

MarJoAlCio

Marcio Moreno, José Paredes, Marco Paredes, y Alvaro Zendejas

Siempre me han dicho que debo trabajar en equipo, lo cual siempre he sabido mas nunca lo había ejercitado hasta ahorita. Fue a principios de este año que empecé a trabajar con Marcio, Alvaro, y mi hermano Marco. Juntos hicimos "Redemption", "New Economic Plan" y "Outsourcing". Mi hermano hasta ahorita no le ha tocado dirigir ninguno, pero creanme que tiene una visión muy particular que se enfoca mayormente en los detalles. De hecho si dirigió uno, pero no alcanzó a terminarlo a tiempo para Filmaka. Debido a que los cuatro trabajaríamos en estos trabajos experimentales nos pasó por la mente hacer un usuario solo que nos representara en Filmaka, y fue a Marco a quien se le ocurrió hacer una combinación de los cuatro, ea ahí Marjoalcio.

Ellos son mi equipo, como Abraham Sanchez y Jorge I.Sanders, como Joseph Pérez y Giancarlo Ruiz, como Rodrigo Alvarez solía serlo con Javier Avila. Aunque debo decirles que con el tiempo me he dado cuenta que este equipo se extenderá más y más. Uno de varios ejemplos es Abraham Sanchez nos ha apoyado bastante con el nuevo proyecto que estamos grabando. No, no somos un colectivo, no hay voto democrático ni nada de eso, simplemente nos entendemos bastante bien, respetamos y aceptamos nuestras muy distintas visiones, y hacemos lo posible por que salga tal cual como el director quiere que salga.

Espero asi sigamos siempre trabajando juntos ya que después de tres años de busqueda finalmente encontré a las personas con quienes puedo trabajar en paz y armonía.

EL Retorno del Cine Trash completo

Aquí tienen completito el detrás de Cámaras "El Retorno del Cine TRash" de Mickey Bezeta donde muestra los detalles de la realización de "Cármen" del Pillado. Disfrútenlo!

A NOUVEAU (VUELVE) de Jorge Gamboa

Pues bien amigos, como pueden ver en los comments del evento de la UABC, me dejaron el link del corto "A NOUVEAU (VUELVE)" Dirigido por Jorge Gamboa. Sí, el corto que contiene la más intensa escena de sexo que he visto en un proyecto local. Disfrútenlo!