Una idea me pasó por la mente sobre "Dark Knight Rises", el tipo de idea que va a causar que todos ustedes me den una paliza cuando me vean en persona o mínimo me mandarán hate mail a lo tonto. Desde el comienzo yo tenía mis dudas sobre Bane y la posibilidad de que no le llegara al Joker de "Dark Knight" en cuanto ser un buen villano. Después de ver el prólogo todo cambió por completo y ahora tengo fe en este personaje. Sin embargo, un detalle sigue paseando por mi mente. Bane, como todos sabemos, es un personaje enorme que logra quebrar a Batman, dejándolo paralítico. Su sobrecapacidad física se debe a un experimento que le hicieron en un laboratorio en donde finalmente tubiera un tube contado en la nuca y le inyectara una sustancia que lo haría innaturalmente fuerte. Considerando la perspectiva de Batman que Nolan ha tomado sabemos que no incluiría esta característica, sino que Bane sería simple y sencillamente un villano fuerte con una mascara al igual que Batman. Obviamente no la he visto aún, pero es interesante en el prólogo cuando el agente le pregunta si moriría si le quita la máscara y Bane responde que sería muy doloroso, así que hay una historia tras eso y no es simplemente un acto teátrico. Tom Hardy, quien lo interpreta, esta un una buena condición física para interpretar a Bane, pero al igual que vemos tomas en la que se ve muy fuerte, también tenemos tomas en las que se ve todo lo contrario, surgiendo la duda si realmente es lo suficientemente capaz y amenazante para "romper" a Batman. Ahora, lo tétrico de este personaje es más que nada la voz e imagen del personaje, por lo cual cuestiono lo siguiente, ¿Hubiera sido prudente que Nolan hubiera contratado a un actor lo doble de fuerte y por lo menos medio metro más alto, y simplemente dejar que Hardy le hiciera la voz? ¿O acaso al hacerlo así hubiera dejado de darle el perfil "realista" que Nolan le ha otorgado a la saga?
No me culpen por mostrar algo de excepticismo por el filme que seguramente va a ser halabado por todo el mundo casi por default, lo mismo hice años atrás cuando se anunció que Heath Ledger iba a interpretar al Joker, y miren como resultó eso.
Es curioso que Beto Guevara saque este trailer en la misma semana en la que me dejaron un comment agresivo en mi reseña que escribí en el 2006 sobre "SLC Punk", aquella película sobre la vida de un morro punk y la detalla exploración de su ambiente en South Lake City. El comentarista anónimo (Tenía que ser anónimo) se queja de que mi percepción no es lo suficiente válida porque no tengo conocimiento de ese ambiente. Esto es cierto, lo más cercano fue durante mi adolescencia cuando asistía cada fin de semana a las tocadas de los Kung Fu Monkeys, pero mi percepción era de espectador, al igual que mucha gente que vió esta película, y lo único que pueden hacer es reaccionar de lo que nos cuenta el filme. Este no es el caso con Beto Guevara, quien conoce este ambiente ya que formaba parte de una banda de este tipo años atrás. Lo único que he visto de Beto es aquel corto del cual lo único que recuerdo es la escena de sexo entre un asesino en serie y mi querida y estimada Tania Niebla, y este lo ví hace tres años de la UABC. Desde entonces no había visto nada de Beto hasta ahora que promueve este documental sobre el ambiente punk de Tijuana. A mí nunca se me ocurriría hacer un documental sobre eso, pero supongo que es fácil para él de la misma manera que fue fácil para mí hacer uno sobre el cine en Tijuana ya que son ambientes culturales, e incluso hasta sociales, en los que vivimos y respiramos. Click aqui para ver el trailer!
Mucha Suerte Beto, y cualquier cosa pa' eso estamos!
"The Expandables" no es una película, sino una atracción, un espectáculo, y saben? Disfruté el espectáculo. Raramente se pueden hacer películas con objetivos tan superficiales sin que sean distractorios. Aquí tenemos a actores legendarios de acción de los 80's, 90's, y 2000'senvueltos en un solo paquete, y precisamente lo asombroso de dicho proyecto es verlos en la misma escena, y en algunas de estas están peleando el uno contra el otro. Es como si viéramos a King Kong contra Godzilla, o como cuando recientemente vimos a Thor contra Hulk en "The Avengers". De hecho, ambas películas comparten la misma característica de reunir a varios personajes dueños de sus propias franquicias en la misma toma. La diferencia para mí en cuanto "The Expandables" es precisamente que son actores legendarios en sus 50's o 40's que aún tienen la suficiente adrenalina para formar parte de intensas y complejas escenas de acción. La escena más icónica del filme es cuando dos mercenarios y un agente del FBI se reúnen para hablar de negocios. No hubiera absolutamente nada especial de esta si el agente del FBI no fuera interpretado por Bruce Willis y los mercenarios no fueran interpretados por Sylvester Stallone y Arnold Schwarzenegger. Yo siempre he sostenido que estos dos últimos son equivalentes, y siempre había querido verlos juntos en pantalla, aunque hubiera preferido verlos juntos en acción, lo cual es algo que, según el trailer, la secuela nos va a brindar. Lo chistoso de esa escena son las afirmaciones que ambos hacen el uno del otro, en especial cuando Stallone le dice a Bruce Willis que Arnold quiere ser presidente, al decir esto Arnold voltea a la pantalla y sonríe. Los actores se están divirtiendo, y nosotros también junto con ellos. Como se llaman estos personajes? Quién sabe, y que importa!
La historia es sumamente ordinaria y contiene las escenas obligatorias que las películas de acción deben tener. Tenemos por ejemplo al personaje interpretado por Jason Statham, mejor conocido por todo el mundo por sus películas de "Transporter", o las de "Crank". Al comienzo vemos a este personaje llegar a casa de su novia solo para encontrarla con otro tipo. Jason se da la media vuelta y se va, pero no sin antes decirle que ese tipo no es bueno para ella. Al decir esto hace casi obligatoria la escena en que va a visitarla tiempo después y la encuentra con un morete en el ojo. Ya se imaginan lo que hace después, verdad? Lo va a buscar, le da una paliza a él y a sus amigos, y ahí termina esa historia. Es claro que el único motivo por el cual ese detalle de ese personaje está ahí es simplemente un pretexto para verlo agarrarse a golpes con seis tipos y mostrarnos lo realmente letal que es. En realidad todos los Expandables son letales, maquinas asesinas que pueden contra docenas de hombres y aún llegar a la casa a tiempo para la cena. Son varias las escenas en la que uno, o dos, o todos los cinco integrantes se agarran a balazos y/o a golpes conlo doble, triple, o 20 veces más enemigos que ellos, y aún así salen caminando tranquilamente de la escena del crimen. Así pasa ciertamente en el final cuando se agarran ellos cinco contra todo un ejército, y Stallone, como director, muestra a él mismo, a Statham, a Jet Li, a Terry Crews, y a Randy Couture peleando, balanceando, y decapitando a varios soldados por separado, y esto lo vemos tantas veces hasta que acaban con todos. Si lo vemos lógicamente surge la pregunta de ¿cómo es posible que uno de los tantos soldados que están alrededor no pudiera simplemente levantar la pistola y dispararles considerando que están tan a plena vista golpeando y acuchillando a otros?
Inconsistencias como estas las vemos en muchísimas películas de acción, pero mínimo Stallone las muestra con gran intensidad y gore, aunque una vez quedándonos claro que los personajes simple y sencillamente no pueden ser asesinados por lo buenos que son dejan de ser emocionantes.
Las escenas emocionantes son cuando estas grandes estrellas pelean y conviven en la pantalla. Es agradable ver a Rocky y a Drago (Dolph Lundgren) juntos después de que pelearon en el ring hace décadas atrás en "Rocky IV", y es igualmente emocionante ver al legendario Lundgren luchar contra Jet Li. Randy Couture y Steve Austin son antiguas estrellas de la lucha libre, y ha de ser un placer para fanáticos de este deporte verlos pelear. Y a los fieles seguidores de los Rams se les ha de ser emocionante ver a su ex-jugador Terry Crewsconvertirse en toda una estrella de acción. Todo esto es lo divertido y valioso de la película. Cualquiera se quejaría del guión, lo arbitrario que es, y como sería mejor si estas estrellas participaran con un guión de primera clase, pero yo pienso que tantas estrellas serían distractorias para una buena y original historia.
Este año se estrenará la secuela en la que Willis y Schwarzenegger formaran parte de las escenas de acción, y otras dos figuras legendarias se han unido al paquete: Chuck Norris y Jean Claude Van Damme. De nuevo, será interesante ver a Van Damme y a Lundgren en un filme que no tenga que ver con "Universal Soldier". Me pregunto si Jet Li se va agarrar a Karatazos con Norris ya que él se agarró en una ocasión con Bruce Lee (The Way of the Dragon). Va a ser muy interesante, y con una larga lista de actores no necesitamos una historia, sino un pretexto para tenerlos juntos en pantalla, y que peleen hasta la muerte.
Como pueden darse cuenta ya casi no ha habido actividad en el blog durante las siguientes semanas, eso se debe a "BUENOS TIEMPOS" y lo cerca que esta la premier oficial, ¿Cuando será? El 27 de Agosto en la Sala Carlos Monsivais, a.k.a. Cineteca Nacional en el Centro Cultural Tijuana. Debido a esto es crucial hacerle la mayor difusión posible, lo cual lo he estado haciendo al crear tanto la Paguina Oficial de Facebook como su blog oficial. Hablaré de las cosas mas basicas y distinctivas del proyecto: ¿Quienes participan? ¿Cuales fueron las inspiraciones? ¿Como vamos en cuanto el progreso (Ya que aún estamos en fase de postproducción)? detalles por el estilo. Muchas de estas cosas ya las hablé en este blog, pero al condensarlas en un solo espacio exclusivo habrá un mayor enfoque en cuanto el proyecto.
Nunca habia hecho algo así en el pasado, tal vez eso se deba a que nunca habia hecho un proyecto de este tipo. Si, tenemos mi primer largometraje "Séptimo en la Frontera", con el cual se creó una enorme anticipación en el 2008, pero supongo que aún suenan en mi cabeza las palabras que J.A. Pantoja de 5y10 Producciones dijo poco después de haber estrenado "Séptimo..." , "Es un gran reto haber hecho un proyecto de esa dimensión y dichoso tú que puedes decir que ya tienes un largometraje, pero un mayor reto es hacer un largometraje de ficción". Para algunos, especialmente para Adriana Trujillo, estas palabras sonarían algo despectivas, pero entiendo exactamente a lo que se refiere, y debo decir que este es el proyecto más complejo que he hecho y que ha requerido mayor trabajo. Tres años llevamos trabajándole, y ahora la línea que define el limite de nuestro tiempo de realización está más clara que nunca.
Seguiré escribiendo en este blog cuando se traten de cosas que no sean relativas al largometraje, sin embargo les invito que visiten los espacios exclusivos del largometraje para que se mantengan al tanto del progreso de este proyecto.
Es bastante claro que esto se hizo por diversión, aparte de que son interesantes las tomas del eclipse que se llevó a cabo el domingo pasado, pero estos proyectitos te ejercitan creativamente por que te familiarizas con tu manera de manejar una cámara, por lo menos eso fue en lo que me ayudaron estos proyectos, los cuales no son muy diferentes de este. Este proyecto fue realizado por Fernando Fisher, de quien hablé hace un tiempo atrás en esta reseña, y quien, a diferencia de muchos de nosotros, no tiene ningún problema con admitir que tanto este como sus otros proyectos (Tales como este) son ejercicios y se está aún capacitando. En este utiliza en reciente popular formato quasy-cam en el que quiere captar a un ovni con la cámara ya que, según nos informaron años después, cuando se llevó a cabo el eclipse de los 90's surgieron muchos ovnis en el país. De nuevo, este reportaje es para divertirse, y tienen que admitir que el momento en el minuto 1:32 es chistosísimo. Disfrútenlo!
No recuerdo cómo fue que surgió la conversación, pero hace unas noches mi esposa y yo estábamos hablando de películas que nos dejaron en shock por sus finales trágicos cuando éramos niños. Yo recuerdo una película de un abuelo y su nieto que vivían en el bosque, o en un rancho, algo así. Lo que me impactó muchísimo es que a la mitad de la película el abuelo caía a un pantano y moría, y al final el niño era asesinado por un tigre. Mi esposa también me contó de una película que tenía un final similar. Y ahora que escribo esto, recuerdo otra película que acababa con un niño cayendo en cámara lenta por un barranco, golpeándose fatalmente con las rocas, mientras que al mismo tiempo veíamos como un ángel se llevaba su espíritu al cielo. ¿Qué tienen que ver estas películas aparte de lo trágicas que son? Lo adivinaron, son mexicanas! Todas estas me vinieron a la mente al ver este corto de arriba titulado "La Hija del Dragón", el cual tiene un final muy similar a estas películas, y ciertamente cuando acabó me dejó con un sabor amargo. Este corto fue de los que pasaron en la muestra del CECBC hace unas semanas en el Antiguo Palacio de Gobierno, solo que me tuve que ir antes de que terminara. Sin embargo vi lo suficiente para determinar que esta es una versión diferente, mejor editada y con mejor narrativa, aunque aún está un efecto digital ahí que resalta ya sea el bajo presupuesto con el que se hizo el corto, o lo rápido que se hizo sin tener tiempo para mejorarlo (Se hizo en un día entero desde las 4am hasta las 12am).
Si acaso hay algo que detesto del cine mexicano es que sea elitista en cuanto temáticas y géneros, así que no voy a caer en lo mismo diciendo que este tipo de historias no deben contarse. No tiene absolutamente nada de malo hacer una historia que abarque una temática triste y que es una realidad. Pero hay un límite de que tantos detalles le agregas con tal de "hacerla triste". Me viene a la mente un episodio de los simpsons en el que Flanders está por hacer una gran donación a un orfanato hasta que descubre algo que amenaza con impedirlo. Mientras descubre eso se le acercan dos niños del orfanato con su ropita toda rota, todos sucios, sus voces son extremadamente agudas y ñoñas, y al final uno de ellos tose agresivamente. Todo esto es una cómica exageración por parte de los creadores, "haciéndolo" triste de la manera mas descarada y obvia posible, pero esa es precisamente la broma. Este corto hace lo mismo, pero no bromea al respecto. Nos pone una de las más lamentables y deprimentes situaciones entre un padre y una hija dentro de esta sociedad y termina de la manera más impactante y trágica posible. Esto hace imposible que lo veas por segunda ocasión sin verlo con tristeza y lamentación hacia los personajes porque sabes que todo acabará caóticamente mal para ellos."Y tu mamá también" no tiene un final feliz (La amistad entre Gael y Diego queda desecha y Maribel Verdú muere), pero mientras llega ahí ni los personajes ni el director (Cuarón) se la pasan sufriendo y lamentándose por lo mal que los trata la vida. Otro filme que también me vino a la mente es "The Elephant Man" de David Lynch. No fue suficiente para él que Joseph Merrick haya nacido deforme y haber sido tratado como una atracción en un freak show, sino encima de esto Lynch agregó detalles ficticios para victimizarlo más de lo que seguramente ya había sido víctima. Y encima de eso termina el filme con su muerte.
No me estoy quejando del corto, ni mucho menos cuestionando los intereses de los realizadores hacia esta historia, no hay una ley que diga que no puedes hacer un proyecto así, pero mi reacción individual y personal ante este tipo de proyectos no es positiva ya que siento que los realizadores no tienen ningún tipo de piedad tanto con sus personajes como con el público. Las tragedias surgen diariamente en vida de todos ya sea directa o indirectamente. La vida es difícil para todos ya sea ligera o brutalmente. "La Hija del Dragón" cuenta la historia de dos personas para las cuales la vida es difícil de una manera brutal y la tragedia está a punto de caerles de la manera más directa posible. ¿Les apetece?
Nota: Aqui les dejo la escena de los simpsons. Esta en español, pero aun asi se transmito lo que argumento.
Ultimamente me vino un pequeño interés por ver uno que otro sketch hechos en Inglaterra, comenzando por los del "East End Thug" de un programa llamado "The Armando Iannucci Show" en el que Alan Ford, a quien todos lo conocen por "Snatch" de Guy Ritchie, interpreta a un maleante que hace servicios a la comunidad de la manera más agresiva posible. Recientemente me llamaron la atención unos hechos por el comediante británico Rick Gervais en un programa llamado "Extras" en los que varios actores de primera clase se interpretan a si mismos e interactuan con Gervais. Mi favorito es en el que Kate Winslet le dice a Gervais que está participando en una película sobre el holocausto por que esas películas siempre ganan oscares (Lo curioso es que meses después de ese sketch Winslet ganó un oscar por "The Reader" al interpretar a una alemana criminal que participó en el holocausto).
Ayer me puse nuevamente a checar si habia algo de Gervais que no había visto antes, y me tope con este de abajo...
... en el que Johnny Depp le reclama por haber hecho una broma en los Golden Globes sobre "The Tourist" y lo mala que es. Estoy seguro que todo fue planeado para este sketch, y Johnny se auto-interpreta a sí mismo como una persona arrogante, demente, sensible, y con un muy raro sentido del humor. En este skecth participan GErvais, Depp, el co-guionista del llamado Stephen Merchant, y Warwick Davis, el enano a quien todo mundo conoce como "Willow".
Después encuentro este otro sketch...
... en el que Liam Nesson igualmente se auto-interpreta a si mismo queriendo abordar el género de la comedia. Este sketch casi me hace llorar de la risa, está chistosísimo! De nuevo, presentes estan Gervais, Merchant, y Davis.
Después encuentro un detrás de cámaras de este programa, el cual descubro que es titulado "Life Too Short", y veo como ciertamente batallaron para hacer este sketch con Nesson ya que no aguantaban la risa, y entre carcagadas Gervais dice "Nunca vamos a poder hacerlo!". En este detrás de cámaras vemos momentos de otro sketch en el que Helena Bonham Carter, igualmente interpretándose a sí misma, esta actuando una escena junto con Davis, el enano, pero no puede concentrarse precisamente por que no sabe como interactuar con un enano. Claro, todo esto es parte del sketch, y Helena afirma que en vida real ella adora a Warwick, con quien trabajó junto en las últimas de Harry Potter. Aquí les dejo el detrás de cámaras.
Para esto ya me estoy interesando bastante, pero justo antes de leer mas a detalle sobre este programa veo este otro sketch...
... en el que nuevamente sale Johnny Depp, solo que esta vez interactua mayormente con Davis. Vean este sketch, por favor.
... Veanlo!
Ok. ya lo vieron? bien. La primera vez que lo vi me reí de lo extremadamente demente que Johnny se interpreta a si mismo al asombrarse por ver a un enano en persona. Pero luego mi enfoque cambió hacia Davis y todo lo que hace con tal de complacer a Johnny tal como bailar, compulsionarse, y meterse en un escuzado. Viendo esto, y viendo a Helena referirse a él como "eso" (Claro, dentro del programa), me pone a pensar que tal vez se les fue la mano con Davis. Esto me recordó una película llamada "The Station Agent" en la que un enano, interpretado por Peter Dinklage, tambien lidia con este tipo de discriminación.
Decido investigar más del programa, y descubro que la idea original fue totalmente de Davis. De echo, él es el protagonista, y ciertamente trata sobre como lidia con el echo de ser un enano dentro del ámbito del espectáculo. Davis ha tenido una carrera realmente asombrosa, participando en grandes filmes desde los doce años de edad cuando interpretó al Ewok principal llamado Wicket en "Return of the Jedi". Yo lo recuerdo mayormente por su participación en "Willow" de Ron Howard ya que esa película es de las primeras que vi teniendo consciencia de lo que estaba viendo cuando tenía 5 años de edad. Tambien ha participado en filmes como Episode I, Las Crónicas de Narnia, "Ray", todas las de "Leperchaun", y como dije antes, en las últimas de Harry Potter. En su vida personal esta felizmente casado con dos hijos, toda la familia son enanos, de echo a su esposa la conoció como extra en "Willow".
Sin embargo, mi duda principal es si es prudente lidiar con dicha temática de manera cómica. Yo me he reido de bromas sobre enanos en el pasado (Que me dicen del pobre Margarito?), pero esta vez me molestó tal vez por que se trata de uno de los personajes con los que crecí durante mi infancia, o tal vez por que se que es un verdaderamente talentoso actor. Yo se, yo se! es un skecth! Johnny Depp es la persona mas serena, pacífica, y respetuosa del mundo que nunca en la vida hiciera algo así! Y estoy seguro que no le tiene mas que respeto y aprecio a Davis! Pero saben? en realidad estoy siendo un poco prejuicioso por que no he visto el programa, pero creanme que lo veré cuando salga en DVD mas tarde este año. Solo espero no reirme de Davis en vez de con él, por que si es así acabaré muy, muy, muy triste. En cambio si hay mas sketches como los de Liam Nesson yo creo voy a acabar en el hospital por tanto reirme!.
Yo fui de los que vieron a Will Ferrell por primera vez en "Saturday Night Live" cuando su carrera empezó, y poco a poco se convirtió en un actor cómico de primera clase con un sentido del humor que va de la mano con el tipo de humor que ejerce "Conan O Brien". Pueden darse una idea al ver los sketches de "Funny or Die", tales como el que Will es interrogado brutalmente por una policía interpretada por su hija de 2 años. Ahora tenemos esta nueva película llamada "La Casa de mi Padre" en la que Ferrell interpreta a un ranchero mexicano que es hijo de Pedro Armendáriz Jr. (Q.E.P.D.) y hermano de Diego Luna. ¿Realmente piensan que esa película es para tomarse en serio? Ni la misma película se toma en serio a si misma al señalar y resaltar el "bajo presupuesto" con el que está hecha. Es una película tonta con bromas tontas, y si estas de ese humor la disfrutarás muchísimo como yo lo hice.
La trama es sencilla: Armando Álvarez (Ferrell) vive en un rancho con su papá (Armendáriz), quien después de un trágico accidente causado por Armando se la pasa señalando lo tonto que realmente es. Sin embargo, es diferente con su otro hijo, Raúl (Luna), quien regresa al rancho junto con Sonia (Genesis Rodriguez) para "salvar" el negocio familiar.Lo que su papá no sabe, y Armando descubre, es que lo quiere lograr al deshacerse del líder del cartel que domina al pueblo llamado el Onza (Gael García Bernal), y una vez haciéndolo ocupar el lugar.
Combinen una novela de televisa (Quienes de echo estuvieron involucrados en la producción) con la comedia de "Funny or Die" y "Naked Gun", agregándole los "errores técnicos" de "Grindhouse" y se pueden dar una idea del tipo de película que es. No les puedo contar ninguna de las bromas por varias razones, pero más que nada porque son el tipo de bromas que no se oyen chistosas siendo leídas, ocupas verlas para reírte, pero todas son minimalistas que dependen de detalles pequeños de como es mostrado lo que vemos y no porque la historia o las circunstancias son chistosas.
Me reí varias veces durante la película, pero no fueron carcajadas. ¿Será que ya tenemos demasiado presentes los sketches de Will Ferrel y su humor que a estas alturas no nos llega de sorpresa? Lo que sí me sorprendió es como dominó el español de una manera sumamente sutil y con muy poco acento, considerando que es su primera película en la que use este lenguaje es realmente impresionante. Quienes también son chistosos son los charolastras Diego y Gael, pero no sé si me dio más risa las bromas en las que estaban involucrados o el hecho de que le estaban siguiendo la corriente a este tipo de humor. La película tiene una duración de 84 minutos, los cuales pasan volando, y es por eso que no les puedo contar detalles o escenas específicas, lo que sí diré es que algo que ha definido mucho de los sketches de Will es que le gusta salir semi-desnudo. En esta película tiene su primera escena de sexo, y esa característica de Will es tomada hasta el más alto y exagerado límite, y si me reí ahí no fue por que fuera chistoso lo que hace, sino porque tenía que ser Will quien hiciera una escena de sexo de este tipo.
No hay mucho más que pueda decirles, solo que si están de humor para una película simple, aquí la tienen.
