Tijuana Innovadora es un
evento magistral y ambicioso en el que el Estado trata de demostrar al mundo lo
valiosa que es nuestra ciudad. La semana pasada se llevó la segunda edición,
pero lamentablemente no pude asistir por (a) trabajo, y (b) el boleto tiene un
costo de $150 dlls. Una de las temáticas de este enorme evento es el enfoque a
la cinematografía, lo cual me gustaría ver si no fuera por las distintas y
negativas percepciones que he escuchado sobre ella. Por lo menos así fue el año
pasado cuando los cineastas y actores invitados se pusieron a la defensiva con
gente que protestó en contra del cine mexicano y sus temáticas monótonas. Quien
sí estuvo presente en el 2010 como panelista fue mi querido y estimado Álvaro
Zendejas, y recuerdo que aquella vez compartió con nosotros su experiencia y yo
la re-compartí en esta reseña. Este año estuvo presente de nuevo, y
esto es lo que vio.
...la primera conferencia
del día fue: Resistencia a la Innovación en el Cine impartido por Scott
Kirsner. Lo cual se me hizo increíblemente inesperado que alguien eligiera tal
tema para empezar el evento. Le doy mucho crédito a Tijuana Innovadora por
elegir ese tema, pero el cinismo me dice que no había otro invitado Americano y
publicado que haya aceptado dar una conferencia magistral. Haya sido por lo que
haya sido... me agradó el tema y funcionaba como un claro mensaje al Cine en
México, un mensaje de: "GET YOUR SHIT TOGETHER MEXICO!!!!!!"
La conferencia se pareció
a las clases que doy en Multimedia y Producción donde hablo sobre la evolución
del Cine y la Televisión en sus aspectos técnicos y porque vivimos con los
estándares de video que tenemos. Varios de mis alumnos fueron a la conferencia,
espero y hayan repasado las clases y captado la tendencia de estas lecciones:
Cada introducción de una nueva tecnología trae consigo mismo una horda de
escépticos y malvibrosos que no quieren avanzar, incluso demonizan tecnologías
que les harían la vida más fácil y les daría mejores resultados. Scott
mencionaba los beneficios monetarios de esas innovaciones, de como la
televisión, y videocassette ayudaron a duplicar o triplicar las ventas de los
estudios de Cine.
Pero... como todo lo
establecido... la conferencia falló en tocar el tema más obvio para concluir:
La Estereoscopía. El expositor, Scott Kirsner, cargaba con una presentación de
videos e imágenes, no vi una intención de hablar del Cine3D. Ahora resulta que
los puristas adoran el cine digital, pero desprecian o ignoran La Estereoscopía
(Cine 3D). Es fácil admirar las inovaciónes antiguas como la introducción del
sonido, color, widescreen, sonido estéreo, etc.. pero toma a una persona con
visión al futuro para apreciar tecnologías como la Estereoscópica, holográfica,
etc.. Usando la lógica de Scott para justificar los avances tecnológicos a
través de ingresos monetarios... el Cine3D debería ser el final perfecto a su
conferencia. Sin el Cine 3D, the Avengers no sería la fuerza en taquilla que
conocemos ahora.
Yo tampoco soy fanático
del 3D en el sentido de que no ANHELO hacer una película así, pero se está
convirtiendo en una ventaja desde una perspectiva de industria y que a final de
cuentas le favorece al estudio, ciertamente parte del éxito de "The
Avengers" fue porque el boleto en 3D sale más caro (Nolan se opone al 3D y
es por eso que TA superó a "Dark Knight Rises" en taquilla). Todo proceso de modernización requiere
inversión, y para el cine mexicano ha de ser algo tétrico hacerlo ya que el
estudio no recibe la mayoría de ganancias monetarias que obtiene un filme hasta
semanas después de su estreno ¿Quien se queda con las ganancias? Cinepolis,
Cinemex, Cinemark, etc. Es por eso que le tienen miedo a la modernización del
3D, mas aparte creo que hay demasiado romanticismo por la manera tradicional de
hacer cine que dicha opción la consideran absurda, aunque bueno, tenemos el
caso de "El Gran Milagro", la cual, según tengo entendido, no es
muy buena y el 3D no es muy impresionante, pero hay que darles crédito por
haber optado por algo moderno.
La siguiente conferencia
fue impartida por Alejandro Ramírez Magaña, CEO de Cinépolis. La conferencia
empezó lenta, con diagramas y mucho mucho texto..., pero la información me
interesó mucho, enseñó muchas gráficas de lo chingados que estamos como país,
el nivel de educación, el pobre crecimiento, etc.. Alejandro concluyó sobre la
importancia de innovar a través del estudio y la creación de patentes para
competir a nivel mundial creando nuevos productos. Coincido completamente con
su diagnóstico del país, pero... así de la nada, empieza a hablar de Cinépolis
y su desmesurado éxito en estos últimos 12 años y como han "innovado"
al adoptar nuevas tecnologías en sus salas, tales como la proyección digital,
el 3D, el 4DX, el Vip,
Su palmada a su propia
espalda me perdió por completo, la única enseñanza que pude sacar de la
conferencia fue: Desregular para tener un mercado libre y crecer. Pero... eso
es político y administrativo, no explicó cómo llevó a cabo esa campaña de
desregulación. El contenido de la conferencia no fue como desregularon, ni como
adoptaron tecnologías creadas por otros países, simplemente como se expandieron
casi casi como un monopolio. No le saque mucho a esta conferencia más que:
"¿Pues qué puedo hacer yo?". No habló sobre algún éxito de desarrollo
de tecnología Mexicana patentada que haya cambiado la forma de ver películas...
Am I missing something here? ¿Ya ven la tendencia de estas conferencias?
Hace muchos años yo tenía
una clase sobre debates y discusión, y en una ocasión nos pidieron hablar sobre
un problema y sugerir una solución. Por lo visto este señor sugirió un
problema, pero no la solución, y creo que eso es lo que sería realmente
innovador. Por supuesto que Cinepolis iba adoptar nuevas tecnologías! Por
supuesto que va a progresar sin cesar! Sería frustrante para la industria
cinematográfica que los cines fueran de poca calidad considerando que se quedan
con la gran mayoría de lo que el cine nacional hace en taquilla! Y algo que yo
siempre sabido es que esta precisa realidad es lo que hace que el cine nacional
no avance de la manera que tiene la habilidad de hacerlo. ¿Saben por que el
cine estadounidense siempre opta y se preocupa por el "opening
weekend" de una película? Porque 90% de las ganancias se van a los
estudios, al cabo que los cines hace su dinero con palomitas y chuchulucos. En México, es al revés, el cine
se hace rico y la industria se queda con las sobras. Ahora, consideren cuánto
dinero hacen las películas mexicanas. Esto fue algo que se habló en el documental
"La Realidad de la Ficción" de JC Ayvar de 5y10, y es
deprimente y frustrante ver como las personas que están en la cima saben cuál
es el problema, pero no actúan al respecto.
La tercera conferencia (y
última para mi), fué: "Creatividad y Arte Cinematográfico en Baja
California", los panelistas eran: Edgar San Juan (guionista de Norteado),
Erika Gómez, Josué Palos (ambos diseñadores gráficos), Marco Niro (director de
Arte), María Estela Fernández (diseñadora de vestuario y ganadora de dos Arieles),
y moderado por René Castillo (Director de la UDCI).
René Castillo entró
después de que todos fueron introducidos y sentados en sus respectivos lugares,
se dirigió hacia el podio, presentó el panel y les cedió la palabra a los
panelistas para que.... SE INTRODUJERAN. ¿Y que hacen? Bueno... ¿que hace Marco
Niro? Empieza su monologo/sermón de frases retóricas con ideas circulares sobre
el trabajo del cine... Frase retórica tras frase circular, nada de sustancia o
propuestas, o análisis de la situación del Cine en Baja California. Ni siquiera
anécdotas de un problema grave que requirió de la creatividad para
solucionarlo.
...Ya por fin, Marco se
cicló, se atoró mientras se reseteaba y cedió el micrófono para que se
introdujera María Estela, la ganadora de dos Arieles por mejor vestuario, para
ese momento ya fue muy difícil que yo siguiera lo que decía porque estaba
hablando en términos retóricos también, pero dirigidos al trabajo intenso...
mas adelante alguien del público les preguntó
que como se inicia en el cine, se limitaron a decir que ellos apoyan a quien
sea, pero ni ofrecieron dar información para contactarlos, ni ofrecieron estar
en el pasillo después de la conferencia.
Luego habla Edgar San
Juan, guionista de Norteado, quien adula a los Tijuanenses por su trabajo en
Norteado... después de interminables minutos sobre el trato del crew de
Tijuana, por fin dejan hablar a Erika Gómez, quien constantemente agradece a
UDCI por haberlos involucrado en la producción de Narnia, y cuenta la historia
de cómo ella y Josué diseñaron un barco para Narnia... que a final de cuentas
la producción se fué a otro país...
Tijuana es una ciudad de
cineastas obreros, lo cual es algo que compartió conmigo un alumno de la UDC
hace un tiempo atrás. No me opongo a esto ya que les pone dinero en el bolsillo
de jóvenes que bien se lo merecen, pero es desesperante saber que el talento
local puede para mucho más, y con el mismo apoyo que recibieron proyectos como
"Vive tu casa",
"Disculpe las Molestias", o "La TercerOrden" la ciudad pudiera surgir de manera independiente con
buenos proyectos hechos con buena calidad y visión única. Me imagino que para
Erika fue una fascinante experiencia haber participado en Narnia, pero eso fue
entre el 2008/2009, en serio no hay nada más reciente e innovador que haya
surgido desde entonces? Porque no subió nadie con "Little Boy"?
Con este panel de
Creatividad, no vi que vendieran la creatividad... solo estaban agradecidos
unos con otros y medio lamentándose por lo de Narnia, pero... no vi que
vendieran como se la rifan para solucionar problemas o innovar en formas de
trabajar, los que más hablaban eran de otras partes del país, no eran de Baja
California.
... Al final de todo,
Mickey Brijandez, quien se quedó el resto del panel, me cuenta que les hicieron
una pregunta del público, muy similar a la que se hizo hace dos años en Tijuana
Innovadora de "¿Porque no hacer películas con un atractivo más universal?"...
¿Y que respondieron?
Adivinen...
Neta... adivinen...
Con esto concluyo... es
la misma observación que tengo desde hace ya 10 años. Siempre siempre seremos
los losers que dependemos de un gringo para influenciar nuestra opinión sobre
que tecnologías nuevas podemos usar. Pero no se atreva un Mexicano a probar
algo nuevo porque lo descalifican como nerdo, hijo de papi, separado de la
realidad, soñador o grillero. No se atreva Alvaro a dar un curso de
Estereoscopía en el Festival de Cine de Baja California en el 2006 porque en
ese caso un director de una escuela de cine dice despectivamente: "Pues yo
ya habia pensado en eso desde hace mucho" (I guess you should have done it
then).
El día de Cine de Tijuana
Innovadora me dejó claro que el Cine en México sigue y seguirá igual. Con miedo
de cambiar porque los frustrados en puestos públicos no quieren que los jóvenes
prueben cosas nuevas, por miedo de perder su relevancia o autoridad.
.... Díganme ¿Qué paso
con "Tijuana I Love You"?, ¿Qué pasó con todos los proyectos
prometidos en Tijuana Innovadora del 2010? me atrevo incluso a preguntar qué
paso con "El Americano", la producción de Animación CG 3D.
En efecto, que pasó con
"Tijuana I Love You"? Realmente quisiera que alguien me contestara.
Todos recuerdan este trailer sobre uno de los proyectos
dirigido por Gabriel Reyes que formaría parte de esta colaboración entre
varios artistas (Incluso uno lo iba a dirigir Daniel Serrano, el encargado de
la Licenciatura en Teatro de la UABC). Por más chafa que estuviera el trailer
hubiera sido interesante ver algo de esta dimensión, pero ni sus luces.
No hay nada más que
pudiera agregar a la lamentable conclusión de Álvaro ya que es algo que todos
siempre hemos sabido del cine nacional, conferencias como estas simplemente le
ponen más sal a la herida y nos recuerda que esto sigue vigente y a mucha
honra.
¿Donde está lo innovador
en esto? ¿Acaso alguien salió motivado por estas conferencias de manera
positiva? Si se trata de hacer propuestas uno pensaría que tuviéramos aquí
motivos de sobra para surgir con ellas y tratar de mejorar nuestra industria
cinematográfica. A mí me vienen muchas propuestas a la mente, y el día que me
inviten a un evento como este no me reservaré mis comentarios así esté al lado
del director de IMCINE o el CEO de Cinepolis, pero no creo que yo, un cineasta
de Tijuana que no está metido en la Industria, sea el único que las tenga, me
niego a aceptar que aquellos que están dentro de la industria no puedan ver las
oportunidades desperdiciadas por el romanticismo o el miedo al cambio. La
cinematografía es una industria que aún le falta exploración y a la cual aún se
le puede sacar muchos beneficios y ventajas, y uno pensaría que en un evento
llamado "Tijuana Innovadora" veríamos una estrategia para lograrlo.
Pero bueno, queda claro cuáles son "los problemas" del cine nacional,
es hora entonces de mejorarlo.
Los invito a que lean la
reseña más extensa y detallado de Álvaro Zendejas sobre el evento dándole click
aquí.
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