Parecía que ya
Publicadas por Jose Paredes a la/s 2:51 p.m.Una Mujer Para Primitivo ***
Publicadas por Jose Paredes a la/s 2:39 p.m.
Primitivo es confuso en su objetivo, no se si se hizo con el afán de hacer un proyecto intencionalmente malo manejado como comedia, o fue hecho con la intención de ser serio pero le salio todo caóticamente mal al director, Noé Tovalin. No se cual sea el caso, pero a final de cuentas el corto me divirtió muchísimo tanto a mí como a todos los que estábamos presentes en Corto Creativo 07. Lo malo es que probablemente nos divirtió a costa de su propia dignidad.
UMPP cuenta la historia de un campesino llamado Primitivo a quien vemos por primera vez nostálgicamente sentado en un campo viendo la portada de una revista que dice “El amor llega”. Sin duda alguna, se encuentra buscando amor. En la escena siguiente vemos como dos muchachas son asesinadas por una misteriosa figura a la cual nunca le vemos el rostro. Esta escena es la que delata el posible estilo sardónico del proyecto mostrando todo cliché posible de una película de terror de adolescentes. Por otro lado vemos otra subtrama que incluye a una pareja de enamorados. Ahora, la escena en la que vemos a esta pareja son sin duda alguna las mas cursis que he visto en una película en general, tan cursis que es aquí en donde nos viene por primera vez a la mente la posibilidad de que fue intencionalmente hecho de esa forma para precisamente hacernos reír.
Así que bien, tenemos tres historias aquí: Un campesino en busca de amor; un asesino en serie; y una pareja enamorada. Inevitablemente estas tres historias se unirán, y debemos darle crédito a Noe (En caso de que su intención era hacer un proyecto serio) de que haya encontrado una manera creíble en que estas tres improbables historias logran unirse, pero al mismo tiempo viene siendo absurdo, especialmente la manera en la que la historia de los enamorados se conecta con la del asesino.
Aquí no hay malas actuaciones, sino malos doblajes. O bueno, más bien son humorísticos doblajes, lo cual viene siendo otra razón por lo cual no creo que las intenciones hayan sido serias. Con decirles que uno de los personajes tiene voz de algún personaje de las caricaturas de Warner BROS. de los 50’s.
Pudiera entrar más en detalle sobre los errores que tiene este proyecto, pero si en efecto el objetivo del director era divertirse con ellos entonces estuviera quitándole el valor al proyecto. La razón por la que me cuesta trabajo en asegurar que ese era su objetivo es por que es un proyecto con mucha determinación y no cualquiera lo hubiera podido hacer, especialmente cuando se trata de un proyecto que se burla de si mismo por lo absurdo que es. Al mismo tiempo me cuesta trabajo creer que este proyecto se hizo con el objetivo de contar una historia seria, es demasiado, demasiado absurdo como para creer que los realizadores lo hicieron con dicho objetivo, y si en efecto el objetivo era divertirse a través de estos errores entonces debemos admitir que Noe Tovalin es realmente un genio.
UMPP me encantó, me divirtió de una manera que ningún otro proyecto lo ha hecho ya que no hay muchos proyectos con el objetivo de satirizar su propio origen. Al Bezeta también le gusto tanto que lo pasó varias veces por aquel canal televisivo que tenia en su blog. Hace unos meses se lo puse a Marcio Moreno, y a mi hermano Marco. A ambos les encantó. Joseph Pérez también lo vio, e igualmente lo divirtió muchísimo. Chistoso que mientras el proyecto entretuvo y divirtió a tantos es probable que esa no haya sido la intención del director.
Nuevamente, en friega! ... y un pequeño anuncio.
Publicadas por Jose Paredes a la/s 3:11 p.m.
JC Ayvar
Rumores sobre la nueva película de Batman
Publicadas por Jose Paredes a la/s 1:09 p.m.
"Producers are convinced that the role of The Riddler is perfect for Depp. Johnny's a pro. He'll be able to take direction and still make the character his own. And what better Penguin is there than Philip Seymour Hoffman?" a source said.
They could be joining Angelina Jolie - the actress is reported to be after the role of Catwoman."
-Telegraph.co.uk
Algo así había escuchado sobre la posible interpretación de estos actores como tres de los villanos mas memorables de la nueva saga de Batman, y nada me encantaría más que ver a Johnny Depp interpretando al Riddler. Solo espero que Tim Burton no se moleste por ver a su actor estelar favorito participando en esta saga por la cual , según me dijo Abraham Sanchez, no esta del todo muy entusiasmado. Estoy seguro que no ocupo aclarar del todo por que.
Inauguración de la 14va Temporada de Cultura Cuadro
Publicadas por Jose Paredes a la/s 4:18 p.m.El día de ayer se estrenó el primer programa de la 14va temporada de Cultura Cuadro, programa televisivo realizado por la Escuela de Humanidades de la UABC. Bueno, en realidad no se estrenó ayer, sino hoy mismo en el canal 21 de Cable. No estoy seguro la hora. Como vieron en la reseña pasada, esta generación incluye compañeros realizadores metidos en el ámbito del cine independiente. Pues recibí una llamada el miércoles de Alfredo de 5 y 10 agradeciéndome la mención en el blog e invitándome a la muestra del programa en la sala audiovisual de Humanidades, ya que antes de pasarlo por tele lo mostrarían primero a los estudiantes. Esta cita sería el Jueves 18 de Sep. A las 6pm. Me tome la libertad de invitar a Marcio Moreno, ya que quedaba cerca de su casa y aparte quería que él y Álvaro Zendejas hablaran en persona ya que tienen mucho de que hablar.

Alfredo y Karla Martinez, ambos integrantes de 5 y 10
El Rudo y Joaquin inaugurando el evento
Sr. y la Sra. JC Ayvar
Poco antes de que inauguraran el evento llego Marcio, y después de dar la introducción por parte de Joaquín, coordinador del programa, y por parte del Rudo, director general del programa, comenzó la función.
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Solo un episodio he visto de este programa, y este esta mucho mejor. Digo esto por que se mencionaba mucho el hecho de que la propuesta era diferente a la de las otras temporadas, pero siendo yo una persona que nunca ha visto el programa más que un solo episodio, no puedo hacer una observación más sólida, simplemente comparar un episodio del otro.
En esta edición, según tengo entendido, mostraran documentales sobre la urbanidad que hay en la ciudad, cosa que no se había hecho antes en este programa. Tal vez en este no, ¿Pero que no que en Bulbo TV sí? De hecho se ha hecho mucha comparación entre ambos. Bueno, tal vez la intención es superar las temporadas anteriores, y si es ese el caso entonces es irrelativo el hecho de que sea una propuesta similar a la de Bulbo.
Lo que muchos tienen que considerar es que fue un episodio introductorio el que mostraron, por lo cual abarcaron temas tan vagos como definir que es cultura, música, y cine. Y el haber entrevistado a gente muy apasionada e intelectual hacia esos aspectos era algo demasiado analítico y pesado de digerir. De hecho, las entrevistas de los documentales son muy pesadas por sí mismas independientemente del tema, pero es mas difícil cuando se trata de un tema tan universal como la música, por ejemplo.
En voz alta comenté mi única crítica constructiva; El documental es un formato difícil de ver y con el cual es igualmente difícil atraer a público precisamente por lo pesadas que son las entrevistas. Algo que nos ha enseñado Michael Moore es que los documentales pueden ser entretenidos, y gran parte se lo debemos a la grandísima variedad de imágenes que aparecen durante el proyecto. Eso es lo que, para mí, le faltó al programa. Otros mas hicieron sus particulares observaciones, pero todos estuvimos de acuerdo con que es una iniciativa muy válida e importante.
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Humanidades de noche
Alvaro Zendejas y Marcio Moreno hablando en chino (Términos de animación)
Finalmente llego la hora de irnos a celebrar (Álvaro se tuvo que ir), y fuimos a un bar frente al Hotel Buganbilias llamado “El Coyote” donde convivimos muchísimo, especialmente realizadores que no habían tenido la oportunidad de realmente platicar como Marcio y Abraham.
Y bien, por tres medias de cerveza a 25 pesos, pues, ya se imaginan como terminó la noche.

Alberto de Cultura Cuadro

Abraham Sanchez diciendo "Que coños me ves?" con la mirada
La compañera Gaby de 5 y 10, quien resultó conocerme desde hace 8 años "Eras tu?"
Los espectadores ahora exigen mas de programas culturales, se cansan de ver la misma propuesta una y otra vez. Supongo que lo mismo pensaron los recientes integrantes de “Cultura Cuadro” a la hora de conceptuar el programa, pero repito, no he visto temporadas anteriores así que no puedo decir que tan drástico sea el cambio. Confió en el Rudo con que el cambio es no solo drástico, sino benéfico. Tiene a muchos artistas con potencial esta nueva generación, y si quieren ofrecer otra propuesta diferente lo pueden lograr.
Nunca he participado en la producción de algún programa televisivo, así que como espectador únicamente de programas culturales les sugiero que hagan algo que nunca han hecho los anteriores (FUSION de vez en cuando lo lograba), algo que sería drástico y benéfico tanto para el espectador como para los mismos organizadores: Háganlo entretenido y divertido! Lo intelectual, lo analítico, lo cultural, y lo artístico no tiene por que ser monótono y aburrido. En base a lo que vi de esta nueva temporada, tiene todo el potencial para no serlo.
Caras Familiares en Cultura Cuadro 14va Temporada
Publicadas por Jose Paredes a la/s 5:17 p.m.Lapsus
Publicadas por Jose Paredes a la/s 2:30 p.m.Cuando vi “Lapsus” en su estreno oficial en el Mofo Bar no la disfruté debido a que el lugar no se prestaba en cuestión de publico, es decir, había gente que asistió al lugar no por el corto, y no les importaba verlo o dejar que los demás lo escucháramos. Ahora, seis meses depuse, lo vuelvo a ver, solo que esta vez por Internet y con audífonos puestos para que no se me fuera ningún dato sonoro, lo cual fue el problema de la vez pasada.
El corto se encuentra en Facebook, y contiene una escena adicional que no venia incluida la vez que se estreno en el Mofo, y hace toda la diferencia del mundo. A pesar de que no pude escuchar ni mucho menos captar lo que los personajes decían la vez del estreno, me llegó una idea de mas o menos lo que trataba, y no me agradó esa idea. Sin embargo, preferí esperar a verlo de nuevo para realmente poder opinar, y creanme que no hubiera cambiado mucho mi opinión, pero gracias a esta escena adicional puedo decir que esta mucho mejor, hace mas sentido, la escena tiene resonancia durante el corto completo, y hace que la escena final sea mas crucial que arbitraria.
La historia trata de tres personas, Abraham (Enrique Soto), Fernanda (Jovanna Venegas), y Omar (Gilberto Corrales). Los tres se van aparentemente a pasar un tiempo fuera de la ciudad hospedándose en una casa cerca de la playa de Rosarito. Suele pasar que algunos se transforman en ocasiones como estas proyectando sus verdaderos colores, hay algo exótico sobre el simple hecho de salir de la ciudad que hace que uno se exprese libremente. Lo mismo pasa en esta ocasión, pero la verdad es que sucede mas antes de lo que creemos. Cuando llegan a Rosarito, Abraham y Fernanda comienzan a forcejear de manera bromista y terminan besándose. Omar observa un poco molesto. Mas tarde van a la playa, mientras que ella recarga su cabeza sobre el hombro de Abraham le agarra la mano a Omar Ya se imaginan más o menos lo que pasa, ¿cierto? ¿Triangulo amoroso? Tienen razón, pero hay mayores revelaciones que lo que la superficie parece revelar. Bueno, en realidad hay dos revelaciones únicamente, una es inexplorada y hasta confusa, la otra es de suma importancia y crucial. Esta segunda revelación forma parte de la escena que no se mostró en el estreno, y sin ella simplemente nos hubiéramos quedado con la otra revelación que nos confundía más de lo que aclaraba. De hecho me agrado la gravedad de esa revelación, pero Rodrigo realmente no consideró lo insoluble que podía ser. En cambio la segunda revelación le hace justicia a la manera analítica y observativa en la que Rodrigo nos cuenta esta historia.
Rodrigo Álvarez hizo este corto de una manera muy apresurada debido a que se tenía que regresar a Argentina, tan apresurado se hizo este corto que se siente como la primera idea que a uno le viene a la mente cuando quiere contar una historia. Digo esto por que cuando uno hace un corto muchas cosas cambian mientras este se hace, especialmente cuando se trata de una historia en la que no hay mucha acción o movimiento como sucede en “Lapsus”. De hecho me confesó Rodrigo que ciertamente muchas cosas le vinieron a la mente tiempo después de haberlo hecho, y lo entiendo ya que hay muchas puertas abiertas en el corto para poder enriquecerlo. Otro problema que le trajo el estar apresurado fue no poder dirigir a los actores. En efecto las actuaciones no son muy convincentes, excepto la de Jovanna Venegas (Si, es su hermana) a quien por lo menos se le ve mucha determinación, pero esto no es culpa de los actores, según me dijo el mismo Rodrigo.
Sí, el haberse hecho de manera apresurada trajo muchísimas complicaciones, peor hubiera sido si el corto hubiera permanecido de la misma manera que se mostró la vez del Mofo ya que esa vez fue como si la historia hubiera chocado con una barrera sólida sin recuperarse de ninguna manera. Lo bueno es que Rodrigo tenía una carta bajo la manga y la aplicó para el corte final, ¿Por qué no lo mostró así la vez del Mofo? Quien sabe, pero lo bueno es que tenía esa carta, y a pesar de que los sentimientos de los personajes son mostrados más no explorados, por lo menos esta vez logramos entenderlos y sabemos por que hacen lo que hacen. Bueno, aunque la primer revelación aun queda suelta.
IV
Publicadas por Jose Paredes a la/s 7:38 p.m.
El de Giancarlo muestra el día rutinario de un asesino innombrable, desde que asecha a su siguiente víctima hasta la ejecución de sus fantasías macabras. Una característica de este asesino (la cual también es del asesino de CUARTO) es que inspira confianza hacia sus victimas antes de llevar a cabo el acto final. Al comenzar el corto vemos a una muchacha orillada en la carretera hacia playas por una llanta ponchada, aquí es cuando este se le acerca a ofrecerle su ayuda. Al principio la muchacha sospecha de este hombre, por lo cual le miente diciéndole que esta casada, pero debido a las circunstancias se ve forzada a aceptar la ayuda del extraño. Este le ofrece raite, y durante el camino platican hasta que ella se siente lo suficientemente cómoda como para confesarle que es soltera. Esta escena es el planteamiento cliché de las películas de terror donde un tipo sube a alguien de la carretera solo para matarla, pero en este caso es diferente ya que no la mata, sino la trata de la manera más cortés y respetuosa dejándola en su casa con el deseo de querer volverlo a ver. Nos llega la clara idea de que ella lo buscara de nuevo sino es que él la busca primero para salir, y en una de esas citas pasara lo que tiene que pasar.
Pasan mas cosas durante el camino de la carretera hasta la casa de esta muchacha, incluyendo una versión más abstracta de los dos minutos introductorios de “Goodfellas”. Y ya que ando haciendo comparaciones es importante mencionar que “IV” tiene mucha revelancia con “Fando y Lis” de Alejandro Jorodowsky ya que (a) es en blanco y negro, (b) Las voces de los personajes son dobladas de una manera exagerada y hasta caricaturesca, (c) Tiene un toque surrealista. Oh, y (d) también sale un travesti, el cual aparece en una de las escenas mas memorables del cortometraje, y la música del fondo le tiene un parecido a los últimos cinco segundos de “Que Bonito es un Entierro” el cual es uno de los temas de “Fando y Lis”.
Algo que he notado de trabajos como este que se hicieron durante el inicio de el movimiento de cine en Tijuana, y que de hecho lo conversé hace unos días con Iván Díaz, es que en aquel entonces eran mas aventados en cuestiones técnicas, mas aventados en hacer cosas riesgosas que no solo requería tiempo y paciencia, sino también requería que los realizadores tuvieran en cuenta que si se hacía mal podía costar muy, muy, muy caro. Hoy en día ya no se hacen este tipo de cosas, lo cual no necesariamente indica que sea algo malo ya que muchos no lo hacen por que sus intenciones no requieren dichos riesgos, pero es motivador ver proyectos como estos en los que se experimentaba con mas de lo que muchos hoy nos atrevemos a experimentar, y arriesgar.
"Allurophobia" de Abraham Sanchez
Publicadas por Jose Paredes a la/s 9:32 p.m.Blog amarillista
Publicadas por Jose Paredes a la/s 4:18 p.m.Cerobudget: El Blog mas amarillista del momento
En esta ocasión tenemos la nota de José Paredes y su visita del 5 de Septiembre al Bar Turístico en Plaza Santa Cecilia. José reporta así!

"Ayer visité el Bar Turístico donde se encuentran siempre miembros de la comunidad cinematográfica. Esta vez me encontré a Alberto Gutiérrez, guionista del cortometraje “Podofagus” y fanático de “Cenizas Quedan”. Pero debo admitir que no fue del todo placentero ya que tuve una larga charla sobre el cine y fue aquí cuando me quiso imponer sus ideas sobre el lenguaje cinematográfico y como prefiere darle su lugar a eso más que al impacto que el proyecto cause. Pero peor aun, me llamo CHICO-BABY en distintas ocasiones imponiendo una jerarquía superior a la mía ya que él si ha estudiado cine y yo no. Llego a tal grado que me dio una bofetada en varias ocasiones a pesar de suplicarle que no lo hiciera si quería mantener su miembro intacto.
Después me encontré al Rudo Guevara, integrante de 5 y 10 y amigo de Reygadas que se encontraba con unas gafas obscuras ocultando sus ojos rojillos que seguramente delataban la triste realidad de su frecuente consumo de drogas. En una ocasión tuvo el descaro de decirle a sus compañeros que tuvieran cuidado con lo que decían frente a mí, con miedo a que todo se publicara en este blog. Es por esto que decidió ser mas cauteloso con sus comentarios y no revelar cosas como sus deseos lujuriosos hacia Verónica Duarte, o su habito obsesivo de meterse paraguas por la retaguardia.
Otro que estaba presente era el Ayvar, con quien no tuve la oportunidad de compartir mucho tiempo debido a sus fornicaciones públicas.
Y finalmente estaba el Alfredo de 5 y 10, quien es el único integrante positivo y abierto del colectivo. Me confesó lo mucho que le saca de onda el hecho de pertenecer a un colectivo donde Alberto Gutierrez no solo quería compartir con él experiencias laborales, sino también su cama. Fue aquí cuando me sentí muy raro, tanto que le pregunte donde tenía que firmar para unirme al colectivo.
Pues bien, así estuvo la noche, esta es mi verdad, ya sabiéndola ustedes deben pensarla dos veces si visitar el Turístico en viernes."
JP.
Visitando la UDC y su nueva licenciatura
Publicadas por Jose Paredes a la/s 4:07 p.m.
Después Sal me mostró el material que me había conseguido, lo cual ya he integrado a mi trabajo desde ahorita, pero faltaban imágenes sobre el IAF, Muestra de cortometrajes organizado por él mismo. Es aquí cuando Sal me informa que la misma UDC cubrió el evento hace dos años como parte del programa televisivo “La Esquina”, por lo cual es probable que aun tengan el reportaje. Para esto tuve que consultar con Huicho, quien ha participado con NORTEC en cuestión de visuales. Le cuestioné si el reportaje estaba a la mano aún, me contestó que sí pero que solo había un problema, saca una largísima selección de DVD’s contestándome, “No se cual es”. Todos fueron lo suficiente amables y comprensivos para dejarme buscarlo mientras ellos trabajaban, lo cual requería ver DVD por DVD. Lo bueno es que Sal recordaba mas o menos como en que fechas salió el reportaje al aire, eso me ayudo ya que cada DVD tenia escrito a que mes y año pertenecía. Después de una no tan larga búsqueda, lo encontré luego luego.
Fui a la papelería de la escuela a comprar un DVD en blanco para que me quemaran el reportaje, mientras el proceso se llevaba a cabo todos seguían trabajando mientras que yo estaba sentada del lado de Sal, esperando que el proceso terminara. Esperaba y esperaba, hasta que llega alguien que nunca pensé ver ahí, alguien que me causó una sensación bastante incomoda dentro de mí, estoy hablando de nada más ni nada menos que de mi querida y estimada ADRIANA TRUJILLO.
Creanme que no hay nada más bizarro que estar frente a Adriana cuando al mismo tiempo estoy consiguiendo información que una vez me había proporcionado ella. ¿A final de cuentas como reaccioné? Nada fuera de lo normal, “Hola…¿Cómo estas?... ¿Qué has hecho?...” etc. Sal y ella estuvieron en “Bola 8”, y algo que incluía su docu eran imágenes detrás de cámaras, entonces Sal le pregunta, “Oye Adriana, ¿no sabes donde puede él encontrar imágenes detrás de cámaras de ‘Bola 8’?” , “No se, Mauricio (Ramos) los ha de tener, pero puede que ese material ya ni exista”. Lo curioso es que sí existe ese material, mi docu lo llegó a incluir, pero ya no. “Suerte con tu proyecto” me grita Adriana poco antes de irse.
Después pasé a saludar a Jorge Camarillo, quien se encuentra muy entusiasmado aun por que se acaba de abrir la licenciatura en cine en la UDC. Algo que se me hace curioso es la publicidad que se le hace durante Corto Creativo TV, la cual incluye la frase, “No te conformes con Cursos y Diplomados”. Ciertamente vivimos en una ciudad donde nunca ha habido una verdadera escuela de cine, sino puros Cursos y Diplomados. El que ha obtenido mejor respuesta, de hecho creo que es el único que ha obtenido buena respuesta, es el de “Imágenes en Movimiento” del CCC, pero siendo yo una persona que no lo ha tomado no se si es cuestión de conformarse o no el hecho de tomarlo. Lo que sí se es que Camarillo y la UDC tienen una responsabilidad bastante grande de no solo academizar a los jóvenes que se integren a la licenciatura, sino lidiar con el daño que otras “escuelas” de cine han causado a los jóvenes realizadores. Todos sabemos cual en particular ha abusado de los jóvenes y de su dinero, creanme que no he escuchado un solo comentario positivo de esta supuesta escuela (De hecho para no dañar el nombre de nadie preferí decir en el docu que nunca ha habido una escuela permanente de cine en Tijuana, lo cual es cierto ya que una verdadera escuela no es lo que es solo por su nombre, sino por las enseñanzas que imparte a sus alumnos).
Desde antes de que se abriera la licenciatura escuché predicciones negativas de la misma, lo cual es en cierta forma normal ya que después de tantas malas experiencias que la ciudad ha tenido en cuestión de escuelas es normal que uno reaccione de esta manera. Pero algo que tiene a su favor es que tiene buenos maestros, entre ellos Héctor Villanueva y la misma Adriana Trujillo, y les aseguro que Jorge realmente esta interesado en apoyar ya que como él dijo de manera coherente, “Es algo que la región estaba pidiendo”. Pero la verdad es que no veremos resultados hasta dentro de tres años cuando la primer generación se gradúe y finalmente sea liberada hacia el mundo para aportar su granito de arena en esta industria cinematográfica, ahí es cuando realmente sabremos si la licenciatura es buena o mala opción. Esperemos que no tengan que a final de cuentas irse a E.U. lo cual es algo que localmente esta pasando mas a menudo de lo que creen.
Mickey regresa a sus ciclos...
Publicadas por Jose Paredes a la/s 6:56 p.m.
Paraonírico
Publicadas por Jose Paredes a la/s 1:36 p.m.Primera Parte
Segunda Parte
Marcio's Project
Publicadas por Jose Paredes a la/s 3:57 p.m.
Marcio
Joker's Magic Trick
Publicadas por Jose Paredes a la/s 1:02 p.m.REABRIENDO SEPTIMO CON GIANCARLO RUIZ
Publicadas por Jose Paredes a la/s 6:45 p.m.Pues bien hermanos, la aventura comenzará nuevamente. No será una aventura de tan larga duración como la anterior, pero cuando se trata de convivir con compañeros realizadores en realidad no me importa que tan larga sea, simplemente con que sea. Se que es raro escuchar esto de mí después de todo lo discutido cuatro reseñas atrás, pero la vida es demasiado corta para estar frustrado, demasiada alegre para estar triste, demasiada dulce para estar agria, e igualmente hay demasiados compañeros realizadores dispuestos a apoyarte como para perder fe de una manera generalizada en la colaboración colectiva.
Gracias Gianca, y no temas, tus DVDs están sanos y salvos.
Raquel
Publicadas por Jose Paredes a la/s 4:54 p.m.Supongo que era de esperarse que después de darnos un espacio libre y confiable de expresión artística, y teniendo a un realizador como Julio Pillado a su lado mientras que este llevaba a cabo los ciclos de cine mas interesantes y variados de la ciudad, Raquel Macias, ex-dueña del Café Revolver, finalmente optó por realizar su propio proyecto de cine. Raquel, debo admitir, opta más por darnos espacios de expresión. Ayer me dio una visita y me comentó sus planes a futuro, pero también me mostró imágenes de su proyecto que se encuentra en realización, el cual no estoy del todo seguro de que trata ya que Raquel nunca es clara al explicar las cosas que planea. Lo que sí me di cuenta es que tiene bastante determinación, tanta que logró grabar dentro del Hotel Fiesta Inn en Pueblo Amigo, lo cual requirió que estuviera yendo y viniendo, hablar y pedir permiso a las personas necesarias para poder lograrlo. No creo que Raquel vuelva hacer otro proyecto después de este ya que, como dije anteriormente, opta más por coordinar y crear espacios, pero se me hizo interesante como el estar involucrada en el cine y ver a tantos de nosotros destriparnos a través de su espacio la apasionó lo suficiente para expresarse por medio del arte con el cual tanto colaboró y apoyó, mas nunca se involucró.
Fiesta Inn, Pueblo Amigo
Antes de comprar en la web...
Publicadas por Jose Paredes a la/s 3:55 p.m.

http://www.resellerratings.com/reseller_list.pl?keyword_search=%20Enter%20store%20name
Baz Luhrman regresa con "Australia"
Publicadas por Jose Paredes a la/s 3:52 p.m.PLAGIO y Septimo en la Frontera
Publicadas por Jose Paredes a la/s 3:59 p.m.El verano pasado a Mickey Bezeta se le alquiló una copia de un documental sobre el movimiento de Cine Independiente en Tijuana llamado…“El Movimiento de Cine Independiente en Tijuana”. Este documental se realizó en el 2001 por Adriana Trujillo, de la cual yo solo había escuchado y sabía que era una de los organizadores de la Productora Yonke Art. Este documental tenia imágenes tanto de cortos, como de detrás de cámaras que yo necesitaba para mi documental. Y por si fuera poco, entrevistaba a muchos de los que yo quería entrevistar (Giancarlo Ruiz, Héctor Villanueva, Sal V. Ricalde, etc.). El documental hacia mas que nada hincapié en la opinión de los entrevistados y mencionaba de manera muy simplificada lo que se hacia durante esos tiempos (De hecho de los 60 minutos de duración, 50 son de entrevistas). Quería estas imágenes y partes de las entrevistas, pero no lo podía hacer sin el consentimiento de la misma Adriana, así que le mande un email introduciéndome sin pedirle nada aun.
El 28 de Septiembre del 2007 me contesta Adriana, y ese mismo día le escribí de vuelta haciéndole la petición. Me daba un poco de pena debo admitir, fue a la primer persona de los varios que durante la realización de MI documental le pedí material son conocerla bien.Cinco días después me regresa el correo Adriana diciéndome que SI pero que le diera el crédito a sus imágenes. Ese día me emocioné muchísimo ya que había conseguido un material que me ayudaría bastante y que en general pensé que no existía.
Tiempo después la conocí, la entrevisté, etc. Durante el Foro Documental BORDOCS, organizado por ella misma, fue cuando me dio un Mini DV de su docu. Esa noche llegué a mi casa y me desvelé editando y agregando este material al documental.
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4 de Julio: Estreno de “Séptimo en la Frontera” en el Centro Cultural Tijuana
En mi reseña sobre el estreno de mi docu en el Cecut escribí lo siguiente…
“Como saben, el docu incluye fragmentos del documental “El Cine Independiente en Tijuana” de Adriana Trujillo, el cual habla sobre como inició el movimiento de cine en Tijuana… En estos casos, cuando se usan imágenes de otros proyectos tienes que aclarar que esas imágenes son parte de otro proyecto, pues yo lo hice de la manera mas obvia, puse vilmente una imagen de Adriana Trujillo y mi narración indica que ella hizo un documental y consulté con ella sobre el pasado ya que ‘yo no estuve presente cuando comenzó’, y justo después aparece en la pantalla Adriana diciendo que el documental se hizo hace 7 años. Después aparece vilmente el titulo del documental indicando que lo que están a punto ver es de ese otro proyecto. Adriana no sabia esto por que en la premier de la Casa de la Cultura llegó tarde y no vio esa escena, pero lo curioso es que me comentó que muchos de los que entrevistó se enteraron de que yo estaba usando sus entrevistas para mi docu, y por alguna razón pensaron que yo las manipulé haciéndolas ver como si (a) eran mías, y (b) eran entrevistas recientes y no de hace 7 años. Esto les molestó muchísimo. Pero después de aclarárselo, me dijo Adriana que a lo mejor sucedió como el juego del teléfono, donde muchos detalles se pierden en la traslación. Oh, y otra cosa, en los créditos finales aparece, “las entrevistas de… [Todos los que entrevistó Adriana]… son parte de… [El titulo del docu de Adriana]…”
A pesar de los dos malentendidos mencionados arriba, decidí hacer algo al respecto sugiriéndole a Adriana en ese mismo momento, “¿Estaría bien si pusiera el titulo y el año de tu docu debajo del titulo introductorio de cada entrevistado?” Adriana estuvo de acuerdo, pero después fue cuando le explique que ciertamente al principio y durante el mismo docu afirmaba que ese material era de ella, no mío. Al terminar la noche estaba convencido que Adriana no quedo disgustada de lo que sugerí.
Bola 8 trabajando. Fragmento del documental "El Cine Independiente en Tijuana".
Es obvio que sí le di crédito a Adriana por las imágenes, pero había un problema que yo no sabía aun: Esas no eran las formas correctas o convencionales de citar un trabajo.
Sin embargo todo parecía estar tranquilo, hasta una noche que hablé por teléfono con Luis “Dasein” Blanco, quien participó en el docu como nivelador de audio y quien frecuentemente trabaja con Yonke Art, me dijo, “Oye, Adriana dijo que le hables para arreglar lo de las imágenes. Mta! Entonces no estaba tranquila la cosa, eso aun estaba ahí colgando.
Días después le hablé, y Adriana me dijo que si necesitaba citar los trabajos ya que uno de los entrevistados de su docu me acusaba de PLAGIO! ¿Que? Me quedé impactado de que se me acusara de eso, especialmente por parte de alguien que no lo había visto, o sea, de los entrevistados por Adriana solo dos lo habían visto, Giancarlo Ruiz y Héctor Villanueva, y creanme que ninguno de los dos me acusaron de eso. Ese día me pasó algo muy bizarro, me enojé como nunca antes me había enojado, todos en mi casa se dieron cuenta que algo me había sucedido, “Tienes los ojos rojos”. Dentro de mi ira le mande un bizarro mensaje de texto a uno de los realizadores que más confío: JA Pantoja. Me habla de inmediato preguntándome, “¿José, estas bien?”, en ese rato le conté todo lo que había sucedido y lo enojadísimo que estaba, y aquí el Pantoja me dijo algo que se me quedó muy presente, “Te puede exigir que quites sus imágenes”, “Yo se” le contesté.
Días pasaron, me calme mucho más, y le mandé un correo a Adriana preguntándole que días podíamos vernos para arreglar esto, estas dispuestisimo a citarlo de la manera correcta y convencional, es lo mínimo que podía hacer después de todo lo que me ayudó. No me contestó.
El martes de esta semana le mandé otro correo en donde le preguntaba que, aparte de los subtítulos que le había sugerido y que ya le había agregado al docu, ¿que más quería que hiciera? ¿Quería que citara también los fragmentos de detrás de cámara de “Bola 8”? Adriana me reclamó anteriormente que incluí unos fragmentos que realmente no eran necesarios agarrar ya que yo mismo los podía grabar, tales como tomas de la UABC, del ICBC, de la Ibero, y de un programa de edición. Ciertamente los podía grabar por mi cuenta, y entendía a lo que se refería, pero pues estaban a la mano, estaba dispuesto a ir a hacer las tomas yo mismo, pero pues ya tenia estas en la compu. Sí, me escucho un poco flojo, pero estamos hablando de fragmentos de 3 o 4 segundos, no pensé que fuera un problema tomar el camino fácil para dos o tres segundos del docu, pero aparentemente si fue problema, y aun así decidí ceder. Otra cosa que me reclamó fue que puse fragmentos de cortos ajenos y que para esos ocupaba el consentimiento de los autores, no de ella. Eso me lo pidió desde un principio, pero en eso quería que ella me ayudara ya que no conocía los cortos mostrados.
El miércoles por la noche entré al Internet, cheque mi correo y tenia un mensaje de Adriana. En el primer párrafo decía que en efecto quería que en TODOS los fragmentos apareciera en nombre de su docu por que de lo contrario era un PLAGIO. Perfecto, no hay problema. Pero en el segundo párrafo decía que eliminara los fragmentos de Bola 8, los del multikulti, los del programa de edición, y en ese caso obviamente los de la UABC, Ibero, ICBC, etc. Y para finalizar, que eliminara por completo las entrevistas ya que aparentemente aun le seguían reclamando por haberme dejado usarlas. Si quería las opiniones de estos entrevistados tenia que hacerlo, en sus propias palabras, por mi cuenta. Quitando todo esto que me pidió que quitara, ¿ya con que me quedó? ¿Qué era entonces lo que quería que le pusiera el nombre de su docu?
Prácticamente, me pidió que ELIMINARA su documental del mío por completo.
“Ser ignorante no significa que seas estúpido, sino quiere decir que NO SABES”

Norma Iglesias en el documental de Adriana Trujillo.
Algo que quiero aclarar es lo siguiente:
YO SE QUE FUE MI ERROR NO CITARLO COMO DEBIA SER, ESO FUE RESULTADO DE MI IGNORANCIA.
Pero precisamente por que no sabía como hacerlo correcta y convencionalmente era que quise responder por ello, pidiéndole a Adriana que me ayudara a hacerlo. Puse lo de arriba en letras grandes por que estoy cansado de que me digan, “Debiste hacer esto, debiste haber hecho esto otro” Ya se lo que debí haber hecho, lo malo es que no lo sabia cuando necesitaba saberlo. Ignorancia.
Ayer por la tarde me quedé de ver con ALVERTOV en el Café Devolada de la UABC. Mí querido Alberto estaba buscando cualquier posible respuesta por la cual Adriana decidió quitarlo en vez de ayudarme a citarlo. Por mas vueltas que le dio al asunto una cosa resaltó y quedó muy clara: Adriana tenia dos opciones, Ayudarme a citarlo o dejar mi docu con un hueco de 10 minutos. Por que decidió la opción b? Eso Alberto no supo contestar. Claro, estaba en su derecho de quitarlo, pero igualmente estaba en su derecho ayudarme. Tal vez no soportó las reclamaciones de los entrevistados, especialmente cuando hoy en día esta en friega con la realización de su siguiente documental. O tal vez quiso eliminar el problema por completo de la manera más fácil y sencilla…para ella. Para mí, simplemente empeoró.
Algo que me platicó Alberto fue del cortometraje “Primavera 13” de 5 y 10: Cuando salió el DVD de sus cortos a la venta lidiaron con el hecho de que el corto tenía canciones populares como la de Bule Bule o “Sleepwalk” de Santana. A pesar de que fueron interpretadas por músicos locales y no por los autores originales, JA Pantoja, el director, y el colectivo en general se vieron forzados a eliminarlas por cuestión de derechos. Ahora imagínense, si esto le pasó a alguien tan capacitado y tan respetado tanto por mi como por la comunidad en general como lo es JA Pantoja, ¿Por qué surgen estas acusaciones hacia alguien que esta experimentando el en formato documental por primera vez? ¿Por qué no me ayudan en vez de catalogarme? De la misma manera que el colectivo respondió y actuó ante este problema de derechos es que yo quise responder ante las imágenes y aclararlo todo ¿Acaso estoy esperando mucho de la gente? Bueno, hoy en día y en base a todo esto ya se en quien si puedo confiar y se quien si realmente me quiere tanto ilustrar como apoyar.
José Paredes siendo entrevistado por el periodico El Frontera sobre "Séptimo en la Frontera".
“Séptimo en la Frontera” queda nuevamente sin terminar, la versión que vieron no es la definitiva. Algo que le agradecí a Adriana es que si no hubiera sido por ella aun estuviera trabajando en el proyecto. Ahora, nuevamente estoy trabajando en el proyecto. Afortunadamente son solo 10 minutos del docu, ya hablé ayer en la noche con Yolivette Mendoza, una de las personas más amables que he conocido y una de las pioneras del movimiento, y acepto ser entrevistada para las nuevas escenas de “Séptimo en la Frontera: Reloaded”… pues si, ¿ya que? Tengo que tomarlo con algo de humor ¿no? Ya me cansé de estar enojado.
Hay dos cosas que me dijo Alberto ayer por la tarde que capturaron mi atención.
La primera es una suposición de que Adriana hizo lo que hizo tal vez para darme una lección para ser más cuidadoso en el futuro. Aclaro, fue una suposición, no afirmó nada. ¿Pero saben? esta lección la aprendí desde antes de que tomara esa decisión, por eso quería arreglar el problema. Sin embargo, esta decisión de Adriana SI me enseño una lección, una tan disgustante que prefiero no mencionarla.
La segunda es que, en las palabras de Alberto, la calidad del docu es independiente de lo que utilicé de Adriana. Entrevistar a nuevas personas puede hacer que el docu quede hasta mejor. Espero que así sea.
Repito nuevamente, Adriana estaba en todo su derecho de quitarme su material, no tenia ninguna obligación o compromiso de prestármelo, ¿pero saben? yo tampoco tenia ninguna obligación de asistirle al Bezeta a grabar el fragmento de “Delirios del Callejón” en el Revolver, yo tampoco tenia la obligación de insistirle a Jorge Camarillo de proyectar “Galletas” de Omar Trejo Oltra en el Corto Creativo, yo tampoco tuve la obligación de recomendarles a los de FUSION proyectar los cortos de 5 y 10 durante su ciclo de cortometrajes el año pasado, pero lo hice ¿Saben por que? Por son compañeros realizadores, y si uno tiene la oportunidad de apoyarlos y ayudarlos ¿Por qué no hacerlo?
ADRIANA, QUE DIOS TE BENDIGA Y QUE TODO TE SALGA BIEN.






